评论古诗词的诗词(推荐一些古诗,很美的带评论)
1.推荐一些古诗,很美的、带评论
1.渔家傲
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将 军白发征夫泪。
赏析
宋名臣范仲淹的这首词，写在他率师西北边陲， 平定西夏的时候。这是二首评价上有争论的作品， 欧阳修尝呼为穷塞主之词，揣度大意是说，作为主帅不 抒发雄豪慷慨之情，却去写塞外凄凉穷愁的景象与思归 之心，是不好的。瞿佑在归田诗话中一方面用自己的 生活经历证明这首词确实状写了塞外景色，一方面又说：“以总帅出此语，宜乎士气不振而无成功。”这都是从 教育角度着眼的评价。另一些评家却称道其，写得 “沉雄”，“有排荡之势”，“至今读之犹凛凛有生气”。夏承焘先生则盛赞这首词“情感浑厚，气概阔大”。
2.月下独酌
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同欢交，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
赏析：
李白怀才见弃，理想不能实现，心情是孤寂苦闷的。但他面对现实，没有沉沦，没有同流合污，而是追求自由，向往光明，所以在他的诗篇中多歌颂太阳和咏月之作。太阳是自然界中光明绚丽的形象，明月是清澈纯洁的象征。尤其是明月，清新、明丽、宁静、温柔，因而诗人和它相亲相近。在这首诗中，诗人还进一步把明月引为知己，对月抒怀。诗篇突然而起，直抒胸臆，表达一种孤独寂寥的思想感情。这种孤寂之情无法驱遣，于是诗人以奇特的想象，生动的描写，把明月作为知音，相邀对饮。同时还异想天地把自己的身影，也看作有情有知的同类，邀其共酌。表面上有明月相伴，身影相随，好象并不是独酌，但月不解饮，影徒随身，这就更加突出了诗人的孤独感，正如孙洙所说：“题本独酌，诗偏幻出三人。月影伴说，反复推勘，愈形其独。”（唐诗三百首卷一）因为世少相知，诗人不得不以明月、身影为伴，向月而高歌，对影而起舞以排遣自己深沉的郁闷。结联进而要和明月、身影永远结成忘情好友，将来在邈远的碧空中相见遨游。这表现了诗人对污浊现实的强烈不满，在孤独中向往自由和光明。 这首五言古诗，构思新颖，想象奇妙，情致深婉，是李白抒情诗中别具神韵的佳作。
3玉阶怨
玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水晶帘，玲珑望秋月。
赏析：
这是一首抒写怨情的诗。在封建里，“后宫佳丽三千”，该有多少无辜的少女，长年被幽闭在深宫之中，度着那凄凉的岁月，遭受那难以忍受的折磨和摧残啊。李白在这首诗中，从一个侧面反映了她们的不幸生活，寄予了深切的同情。
2.诗中诗人——评论诗人的诗句有
别人写李白的 李杜文章在，光焰万丈长。
（韩愈） 李侯有佳句，往往似阴铿。（杜甫） 白也诗无敌，飘然思不群。
（杜甫） 李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。
（杜甫） 世人皆欲杀，唯吾独怜才。（杜甫） 醉眠秋共被，携手日同行。
（杜甫） 凉风起天末，君子意如何。（杜甫） 痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄。
（杜甫） 冠盖满京华，斯人独憔悴。（杜甫） 诗总不离乎才也，有天才，有地才，有人才。
吾于天才得李太白，于地才得杜子美，于人才得王摩诘。太白以气韵胜，子美以格律胜，摩诘以理趣胜。
太白千秋逸调，子美一代规模。摩诘精大雄氏之学，句句皆合圣教。
（徐增） 酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，袖口一吐就半个盛唐。（余光中） 李白写孟浩然的 吾爱孟夫子 风流天下闻 红颜弃轩冕 白首卧松云 醉月频中圣 迷花不事君 高山安可仰 徒此揖清芬 ——李白赠孟浩然。
3.古诗的评价语
诗词点评经典。
1. 直抒胸意，文笔精炼，词句工整
2. 田园生活，农家风味，潇洒心境，高洁情怀，如一杯浓酒，越品越香。
3. 文笔犀利，诙谐耐人寻味。
4. 文辞典雅，飘逸洒脱，对仗工整，意境优美，
5. 艺术源于生活，旅游赏景乃一大快事，又能提供素材，词工韵美，
6. 辞工韵美，立意优雅，
7. 洋洋洒洒，词义委婉，缠绵动人，读之令人荡气回肠，用词考究，表达意境完美无瑕，
8. 田园杂兴选 杂感，文笔洒脱，心境辽阔， 只有平和的心态相伴才会开心的生活，辞工韵佳，
9. 文辞豪放飘逸，志趣高洁，胸怀磊落，辞工韵美，
10.文辞典雅，情景交融，意蕴飘逸，温婉凄清，词和韵美，
11.且载图明示。笔锋遒劲，语句铿锵。
12.长国人志气好词，鼎力支持
13.自古深情惟一痴。，字字珠玑，相思一叙，一步一曲，一花一絮，君兮我兮，词工韵美，
14.词工律正，珠玑含泪，句句憾心，盼燕归，感动中，，，，
15.作者亲临，真实生动，很有现场感！
1. 以通俗易懂的语言、潇洒的笔法，记述了回乡之所见、所闻、所忆、所思，进而展现给读者一种隽美、淡淡的惆怅之感！
2. 作者更以细腻的笔法，递进了一步，非常生动地刻画了早晨温暖的阳光，正照耀着山坡上的小羊、田陌上追着雀儿的小狗，还有一大群农村孩童正围绕着大树，无忧无虑、嘻嘻哈哈地唱着歌谣。您看！朴素、宁静、恬淡自在的一副旧时农村图，犹在眼前啊！
3. 让作者心头郁悒、感慨万千，默默地以往事只能回味来作结。
4. 此律虽没有深奥的文字、华丽之辞藻，但亮在言浅意深，且深具感染力。一般普罗大众也都看得懂，更易引起共鸣。这或许就是所谓的雅俗共赏吧！以上这点就是我推介此律的最大因素。朋友们！当您读完全诗后，或许您也会感染到一股淡淡的惆怅之味，久久不去吧！
4.帮我找10首古诗词和点评
李商隐无题赏析 无题 ·李商隐 相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 【赏析一】 在晚唐诗坛上，李商隐是一位大家，当时与杜牧齐名。
不过，若就对后世的影响而言，他是超过了杜牧的。李商隐在诗歌史上的一个重要贡献，是创造性地丰富了诗的抒情艺术。
他的诗歌创作，常以清词丽句构造优美的形象，寄情深微，意蕴幽隐，富有蒙眬婉曲之美。最能表现这种风格特色的作品，是他的七言律绝，其中又以无题诸作（多为七言近体）堪称典型。
诗以“无题”命篇，是李商隐的创造。这类诗作并非成于一时一地，多数描写爱情，其内容或因不便明言，或因难用一个恰当的题目表现，所以命为“无题”。
其中有的可能别有寄寓，也可能有恋爱本事以为依托，虽有不少学者对此进行考索，但是在没有确凿的证据以证明确有寄托或确依何事之前，主要应该以诗歌形象所构成的意境为依据，把它们作为一般爱情诗对待，这并不妨碍认识它们的艺术价值。下面这首无题，大家就是把它视为抒写爱情的名作去欣赏的： 相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 这首诗，以女性的口吻抒写爱情心理，在悲伤、痛苦之中，寓有灼热的渴望和坚忍的执着精神，感情境界深微绵邈，极为丰富。
开头两句，写爱情的不幸遭遇和抒情主人公的心境：由于受到某种力量的阻隔，一对情人已经难以相会，分离的痛苦使她不堪忍受。首句的“别”字，不是说当下正在话别，而是指既成的被迫分离。
两个“难”字，第一个指相会困难，第二个是痛苦难堪的意思。前人诗中曾有“别日何易会日难”（曹丕燕歌行）“别易会难得”（宋武帝丁都护歌）等句，都是以强调重聚之难而感叹离别之苦。
李商隐从这里推进一步，表明因为“相见时难”所以“别亦难”——难以割舍、痛苦得难以禁受。 诗人在一句之中两次使用“难”字，第二个“难”字的出现，因重复而给人以轻微的突兀感，造成了诗句的绵联纤曲之势，使相见无期的离别之痛因表达方式的低回婉转而显得分外的深沉和缠绵；这样的缠绵情态，在“别易会难得”等平直叙述中是不易体会的。
这位抒情主人公既已伤怀如此，恰又面对着暮春景物，当然更使她悲怀难遣。暮春时节，东风无力，百花纷谢，美好的春光即将逝去，人力对此是无可奈何的，而自己的境遇之不幸，和心灵的创痛，也同眼前这随着春天的流逝而凋残的花朵一样，因为美的事物受到摧残，岂不令人兴起无穷的怅惘与惋惜！ “东风无力百花残”一句，既写自然环境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。
这种借景物反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的笔底是常见的。例如夜雨寄北的前两句：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。”
次句不仅象征诗人留滞巴蜀，而且反映了客子离人的百无聊赖，同“东风无力百花残”一样，写实与象征融为一体，赋予感情以可以感触的外在形态，也就是通常说的寓情于景的抒情方式。 三、四句，接着写因为“相见时难”而“别亦难”的感情，表现得更为曲折入微。
“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。
思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期，前途是无望的，因此，自己的痛苦也将终生以随。可是，虽然前途无望，她却至死靡它，一辈子都要眷恋着；尽管痛苦，也只有忍受。
所以，在这两句里，既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。 追求是无望的，无望中仍要追求，因此这追求也着有悲观色彩。
这些感情，好象在无穷地循环，难以求其端绪；又仿佛组成一个多面的立体，光从一个角度是不能见其全貌的。诗人只用两个比喻就圆满地表现了如此复杂的心理状态，表明他的联想是很丰富的。
“春蚕”句首先是人的眷恋感情之缠绵同春蚕吐丝绵绵不尽之间的联想，又从蚕吐丝到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此写出了“到死丝方尽”，使这一形象具有了多种比喻的意义。南朝乐府西曲歌作蚕丝：“春蚕不应老（不应，这里是“不顾”的意思），昼夜常怀丝。
何惜微躯尽，缠绵自有时。”造意与无题的“春蚕”句相近。
不过，这里的春蚕“何惜微躯尽”，是在料定“缠绵自有时”、前途颇有希望的情况下产生的意念。 无题“春蚕”句则不然，就其表现追求精神而言，它表现的追求是无望的，却又是不计希望之有无的，感情境界有差异，联想也更为曲折。
以蜡烛的燃烧比喻痛苦的煎熬，在李商隐以前的南朝乐府中，也不少见。如“思君如明烛，中宵空自煎”（王融自君之出矣），“思君如夜烛，煎泪几千行”（陈叔达，同题）等皆是。
“蜡炬成灰泪始干”同样是用蜡烛作比喻，却不是单一地以蜡泪比拟痛苦，而是还。
5.对诗词三百首的评价
读了诗词三百首，颇有一种痛快淋漓的感觉，书中有雷鸣，有号角，有虎啸，有龙吟。
好似惊涛骇浪，以波澜壮阔的气势，揭天掀地，席卷而来。大笔挥舞，铿锵有力，所向披靡。
字字句句落地有声，振聋发聩。自然流露出处在变革时期的求索者“胸怀万里世界，放眼无限未来，阅尽千古风流，独占万世潇洒”的豪迈、奔放、乐观、旷达。
诗词三百首有四大特点： 恰到好处的平仄合一， 恰到好处的诗画合一， 恰到好处的古今合一， 恰到好处的天人和一。 她切合民众的心态，理解民众的感情，倾听民众的呼声，尊重民众的选择。
反对舍本求末、因循守旧、抱残守缺，从来没有把钦定词谱作为尚方宝剑供奉在民众之上。 她把世界上最神秘、最奇妙、最完美的文字，进行了一次最神秘、最奇妙、最完美的组合，进而把人类文明和智慧的结晶——诗词歌赋的境界推向了有史以来的高峰。
6.求有名的古代诗词带点评
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
点评：这是苏东坡的爱妾王朝云死后，有一天他梦见亡妾之后写的感怀诗。朴素真挚的深情，沉痛的生离死别，每读一次就更为其中的深情所感动。阴阳相隔，重逢只能期于梦中，苏东坡用了十年都舍弃不下的，是那种相濡以沫的亲情。他受不了的不是没有了轰轰烈烈的爱情，而是失去了伴侣后孤单相吊的寂寞。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”，在梦里能够看见的，也全是逝去亲人往日生活里的琐碎片断。因为在那些琐碎里，凝结着化不去的亲情。在红尘中爱的最高境界是什么？执子之手是一种境界，相濡以沫是一种境界，生死相许也是一种境界。在这世上有一种最为凝重、最为浑厚的爱叫相依为命。那是天长日久的渗透，是一种融入了彼此之间生命中的温暖。
卜算子 李之仪
我住长江头，君住长江尾。
日日思君不见君，共饮长江水。
此水几时休，此恨何时已。
只愿君心似我心，定不负相思意。
点评：李之仪的这首小令仅四十五字，却言短情长。全词围绕着长江水，表达男女相爱的思念和分离的怨愁。开头写两人各在一方相隔千里，喻相逢之难，见相思之深。末句写“共饮”，以水贯通两地，沟通两心；融情于水，以水喻情，情意同样绵长不绝，表达了女主人公对爱情的执着追求与热切的期望。全词处处是情，层层递进而又回环往复，短短数句却感情起伏。
7.历代诗词评论作品有哪些
毛苌毛诗大序，中国第一篇诗词评论：钟嵘诗品，陈子昂与东方左氏虬修竹篇序，王昌龄诗格，杜甫戏为六绝句，白居易与元九书，皎然诗式，王若虚滹南诗话，司空图诗品、与李生论诗书，欧阳修六一词话，苏轼书黄子思诗集后，李清照词论，严羽沧浪词话，方回心境记，元好问论诗三十首，李梦阳诗集自序，王延相与郭价夫学士论诗书，李贽童心说，王灼碧鸡漫志，陈延灼白雨斋词话，姜燮白石道人诗说，万树词律，谢榛四溟诗话，张炎词源，王夫之姜斋诗话，袁枚答沈大宗伯论诗书（两封书信）、，叶燮原诗，唐珪章词话丛编，龚自珍书汤海秋诗集后，黄遵宪人境庐诗草自序，王国维人间词话。
另，中国文学评论不像西方文学评论都是专著。中国古代文论大多散见与书信、序跋以及一些铭、誺当中，而且上面我所举的并非全是评论，有的是谈创作经验（像诗品），有的是谈渊源流变（像文章流别传），更有的是词曲整理（如万树词律）。
8.古诗点评
春草明年绿，王孙归不归？ 【赏析】： 这首山中送别诗，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。 诗的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。
这里，从相送到送罢，跳越了一段时间。而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”，则又跳越了一段更长的时间。
在这段时间内，送行者的所感所想是什么呢？诗人在把生活剪接入诗篇时，剪去了这一切，都当作暗场处理了。 对离别有体验的人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的日暮时会变得更浓重、更稠密。
在这离愁别恨最难排遣的时刻，要写的东西也定必是千头万绪的；可是，诗只写了一个“掩柴扉”的举动。这是山居的人每天到日暮时都要做的极其平常的事情，看似与白昼送别并无关连。
而诗人却把这本来互不关连的两件事连在了一起，使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味，从而寓别情于行间，见离愁于字里。读者自会从其中看到诗中人的寂寞神态、怅惘心情；同时也会想：继日暮而来的是黑夜，在柴门关闭后又将何以打发这漫漫长夜呢？这句外留下的空白，更是使人低回想象于无穷的。
诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从楚辞。招隐士“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。
但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。唐汝询在唐诗解中概括这首诗的内容为：“扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行人之归期难必。”
而“归期难必”，正是“离思方深”的一个原因。“归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。
这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。
王维善于从生活中拾取看似平凡的素材，运用朴素、自然的语言，来显示深厚、真挚的感情，往往味外有味，令人神远。这首山中送别诗就是这样。
青山横北郭，白水绕东城[1]。 此地一为别[2]，孤蓬万里征[3]。
浮云游子意，落日故人情。 挥手自兹去，萧萧班马鸣[4]。
赏析 这是一首情意深长的送别诗，作者通过送别环境的刻画、气氛的渲染，表达出依依惜别之意。 首联点出告别的地点。
诗人和友人并肩缓辔来到城外，举首远望，只见一抹青翠的山峦横亘在外城的北面，一湾清澄的流水绕城东潺潺而过。这是写景，但景中含情。
那抹淡远的青山可望而不可及，引出一缕怅惘之意，暗透出诗人对眼前离别的无可奈何；而那湾绕城的流水似乎又象征着绵绵离情，潺潺不绝。这一联“青山”对“白水”，“北郭”对“东城”，对得很工整，而且“青”“白”相映，使整个画面色彩清丽。
“横”字写青山的静，“绕”字写白水的动，也相当准确。 接下去两句写情。
诗人借孤蓬来比喻友人的漂泊生涯，说：此地一别，离人就要象那随风飞舞的蓬草，飘到万里之外去了。这两句表达了诗人对友人的深切关心，写得流畅自然，感情真挚。
颈联“浮云游子意，落日故人情”，大笔挥洒出分别时的寥阔背景：天边一片白云飘然而去，一轮红日正向着地平线徐徐而下。此时此景，更令人感到离别的凄凉痛苦，难舍难分。
这两句“浮云”对“落日”，“游子意”对“故人情”，也对得很工整，切景切题。诗人不仅是写景，而且还巧妙地用“浮云”来比喻友人，他就象天边的浮云，行踪不定，任意东西，谁知道他会飘泊到何处呢？无限关切之意自然溢出。
而那一轮西沉的红日落得那么徐缓，恋恋不舍地把最后的光线投向青山白水，仿佛不忍遽然离开。而这正是诗人此刻心情的象征啊！ 结尾两句写离别时的场景。
诗人和友人马上挥手告别，频频致意；那两匹马似乎和主人的心意相通，不时萧萧长鸣。诗人虽然没有直接说离别的感觉，然而马尚且不耐离情的凄苦，扬鬃哀嘶，人何以堪！ 这首诗写得自然明快，感情热诚。
诗中青翠的山峦，清澄的流水，火红的落日，洁白的浮云，再加上班马长鸣，组成了一幅有声有色的画面，画面中流荡着无限温馨的情意，感人肺腑。 注释 [1]郭：外城. [2]为别：作别。
[3]孤蓬；一名飞蓬，枯后根断，常随风飞旋。万里征：万里行。
[4]萧萧：马鸣声。班：分别。
送杜少府之任蜀州 王勃 城阙辅三秦，风烟望五津。 与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。 无为在岐路，儿女共沾巾。
送杜少府之任蜀州·作品赏析 离愁别绪，是古代诗歌中常见的一种主题。古代交通不便，一旦分离，再会难期，就连通信也不是一件容易的事。
所以在这些送别或留别的诗里，难免染上凄凉、伤感的。