古诗词绘画百度百科(描写绘画的古诗词)

1.描写绘画的古诗词

唐·李白当涂赵炎少府粉图山水歌唐·杜甫画鹰、姜楚公画角鹰歌、奉先刘少府新画山水障歌、画鹘行、奉观严郑公厅事岷山沱江画图十韵、戏题王宰画山水图歌、丹青引赠曹将军霸唐·景云画松唐·刘商画石唐·杜牧屏风绝句唐·韦庄金陵图唐·李白当涂赵炎少府粉图山水歌峨眉高出西极天， 罗浮直与南溟连。

名公绎思挥彩笔， 驱山走海置眼前。满堂空翠如可扫， 赤城霞气苍梧烟。

洞庭潇湘意渺绵， 三江七泽情洄沿。惊涛汹涌向何处， 孤舟一去迷归年。

征帆不动亦不旋， 飘如随风落天边。心摇目断兴难尽， 几时可到三山巅？西峰峥嵘喷流泉， 横石蹙水波潺湲。

东崖合沓蔽轻雾， 深林杂树空芊绵。此中冥昧失昼夜， 隐几寂听无鸣蝉。

长松之下列羽客， 对坐不语南昌仙。南昌仙人赵夫子， 妙年历落青云士。

讼庭无事罗众宾， 杳然如在丹青里。五色粉图安足珍？ 真仙可以全吾身。

若待功成拂衣去， 武陵桃花笑杀人。唐·杜甫画鹰素练风霜起，苍鹰画作殊。

奴身思狡兔，侧目似愁胡。 绦镞光堪摘，轩楹势可呼。

何当击凡鸟，毛血洒平芜。 唐·杜甫姜楚公画角鹰歌楚公画鹰鹰戴角， 杀气森森到幽朔。

观者徒惊掣臂飞， 画师不是无心学。此鹰写真在左绵， 却嗟真骨遂虚传。

梁间燕雀休惊怕， 亦未抟空上九天。唐·杜甫奉先刘少府新画山水障歌堂上不合生枫树，怪底江山起烟雾。

闻君扫却赤县图，乘兴遣画沧洲趣。画师亦无数，好手不可遇。

对此融心神。知君重毫素。

岂但祁岳与郑虔，笔迹远过杨契丹。得非悬圃裂，无乃潇湘翻。

悄然坐我天姥下，耳边已似闻清猿。反思前夜风雨急，乃是蒲城鬼神入。

元气淋漓障犹湿，真宰上诉天应泣。野亭春还杂花远，渔翁暝蹋孤舟立。

沧浪水深青溟阔，欹岸侧岛秋毫末。不见湘妃鼓瑟时，至今斑竹临江活。

刘侯天机精，爱画入骨髓。自有两儿郎，挥洒亦莫比。

大儿聪明到，能添老树巅崖里。小儿心孔开。

貌得山僧及童子。若耶溪，云门寺。

吾独胡为在泥滓，青鞋布袜从此始。唐·杜甫画鹘行高堂见生鹘，飒爽动秋骨。

初惊无拘挛，何得立突兀。乃知画师妙，功刮造化窟。

写作神骏姿，充君眼中物。乌鹊满樛枝，轩然恐其出。

侧脑看青霄，宁为众禽没。长翮如刀剑，人寰可超越。

乾坤空峥嵘，粉墨且萧瑟。缅思云沙际，自有烟雾质。

吾今意何伤，顾步独纡郁。唐·杜甫奉观严郑公厅事岷山沱江画图十韵沱水流中座，岷山到此堂。

白波吹粉壁，青嶂插雕梁。直讶杉松冷，兼疑菱荇香。

雪云虚点缀，沙草得微茫。岭雁随毫末，川霓饮练光。

霏红洲蕊乱，拂黛石萝长。暗谷非关雨，丹枫不为霜。

秋成玄圃外，景物洞庭旁。绘事功殊绝，幽襟兴激昂。

从来谢太傅，丘壑道难忘。唐·杜甫戏题王宰画山水图歌十日画一水，五日画一石。

能事不受相促迫，王宰始肯留真迹。壮哉昆仑方壶图，挂君高堂之素壁。

巴陵洞庭日本东，赤岸水与银河通，中有云气随飞龙。舟人渔子入浦溆，山木尽亚洪涛风。

尤工远势古莫比，咫尺应须论万里。焉得并州快剪刀，剪取吴淞半江水。

唐·杜甫丹青引赠曹将军霸将军魏武之子孙，于今为庶为青门。英雄割据虽已矣，文采风流今尚存。

学书初学卫夫人，但恨无过王右军。丹青不知老将至，富贵于我如浮云。

开元之中常引见，承恩数上南熏殿。凌烟功臣少颜色，将军下笔开生面。

良相头上进贤冠，猛将腰间大羽箭。褒公鄂公毛发动，英姿飒爽犹酣战。

先帝天马玉花骢，画工如山貌不同。是日牵来赤墀下，迥立阊阖生长风。

诏谓将军拂绢素，意匠惨淡经营中。斯须九重真龙出，一洗万古凡马空。

玉花却在御榻上，榻上庭前屹相向。至尊含笑催赐金，圉人太仆皆惆怅。

弟子韩干早入室，亦能画马穷殊相。干惟画肉不画骨，忍使骅骝气凋丧。

将军画善盖有神，偶逢佳士亦写真。即今漂泊干戈际，屡貌寻常行路人。

涂穷反遭俗眼白，世上未有如公贫。但看古来盛名下，终日坎禀缠其身！ 唐·景云画松画松一似真松树，且待寻思记得无。

曾在天台山上见，石桥南畔第三株。唐·刘商画石苍藓千年粉绘传， 坚贞一片色犹全。

那知忽遇非常用， 不把分铢补上天！唐·杜牧屏风绝句屏风周昉画纤腰， 岁久丹青色半销。斜倚玉窗鸾发女， 拂尘犹自妒娇娆。

唐·韦庄金陵图谁谓伤心画不成？ 画人心逐世人情。君看六幅南朝事， 老木寒云满故城。

2.“古诗画”是什么意思

意思：译文：在远处可以看见山有青翠的颜色，在近处却听不到流水的声音。春天过去了，但花儿还是常开不败，人走近了，枝头上的鸟儿却纹丝不动。

1、原文：

画--唐代王维

远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

2、表达的情感：画为盛唐诗人王维所做的一首五言绝句。全诗表达了诗人对画中美好事物的向往和对现实的忧伤。全诗语言清新朴素而韵味无穷，历来为人传诵。

扩展资料：

作品手法：

看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚。在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了；而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走；但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。

全诗读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，把画景于实景对照描述，显示了画的形神兼备。

诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。

参考资料来源：百度百科--王维

3.有关古诗词的画

你好1、墨梅吾家洗砚池树朵朵花淡墨痕要夸颜色留清气满乾坤2、画 王安石远看山色近听水声春花鸟惊3、清 释敬安题寒江钓雪图 垂钓板桥东雪压蓑衣冷 江寒水流鱼嚼梅花影 4、明 钱宰题江霁雪图 昔壮游江汉霁雪千峰排两岸今看画忆旧游万江山昔玩 岷峨冈脊蜿蜒青城峰高插 东驰衡山走千匡庐五与十城北固紧相连 冰峦雪壑互起伏照见华破初旭 神光混茫元气浮奋巨鳌簸坤轴 烂秋空云浩沧海涛 瑶台银阙皎皎白月空秋毫 光照流水风吹河汉银云起流空阔胜寒洗丹碧秋漫漫 山川历历真伟观往十游未半 云瀛楼倚栏看遍江南山。

4.描写“绘画”的古诗

春庭晚望 南北朝 萧悫 春庭聊纵望，楼台自相隐。

窗梅落晚花，池竹开初荀。 泉鸣知水急，云来觉山近。

不愁花不飞，到畏花飞尽。鸟唐 白居易 谁道群生性命微，一般骨肉一般皮。

劝君莫打枝头鸟，子在巢中望母归。题画诗清 石涛 冷淡生涯本业儒，家贫休厌食无鱼。

菜根切莫多油煮，留点青灯教子书。4.夜登金山宋 沈括 楼台两岸水相连， 江北江南镜里天。

芦管玉箫齐送夜， 一声飞断月如烟。 5.夏日六日（其三）宋 陆游 溪涨清风拂面， 月圆繁星满天。

数只船横浦口， 声声笛起山前。

5.饮湖上初晴后雨的古诗配画

如图：出自：饮湖上初晴后雨是宋代文学家苏轼的作品。

原文：饮湖上初晴后雨宋代：苏轼水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

译文：在灿烂的阳光照耀下，西湖水微波粼粼，波光艳丽，看起来很美；雨天时，在雨幕的笼罩下，西湖周围的群山迷迷茫茫，若有若无，也显得非常奇妙。若把西湖比作古美女西施，淡妆浓抹都是那么得十分适宜。

扩展资料：创作背景：苏轼于1071年—1074年（宋神宗熙宁四年至七年）任杭州通判，曾写下大量有关西湖景物的诗。这组诗作于熙宁六年（1073年）正、二月间。

赏析：从诗题可知，诗人在西湖饮酒游赏，开始时阳光明丽，后来下起了雨。两种不同的景致，让他都很欣赏。

他说：天晴之时，西湖碧水荡漾，波光粼粼，风景正好。下雨时，西湖周围的青山，迷蒙苍茫，若有若无，又显出另一番奇妙景致。

“潋滟”，波光闪动。“空蒙”，烟雨迷茫。

这两个词都是叠韵词，增强了诗歌语言的音乐性。这里，诗人既写了湖光，又写了山色；既有晴和之景，又有雨天之韵，可以说内容是很多的。

但从另一个角度看，又很笼统，因为这两句并非只适用于西湖。其实，这正是诗人笔法高妙之处。

西湖很美，但究竟美在哪里，怎样美法，恐怕没人说得清。如果具体地描绘景物，可能会有个别精彩之句，但总失之太实、太具体。

不能传达出西湖给人的整体印象。苏轼这两句有高度的艺术概括性，同时又很形象、很传神，想象空间很大，将“西湖即是美”这一人们共有的感受用诗的语言表述出来。

同时，这两句也反映出诗人开阔的胸襟与达观自适的性情。这首诗概括性很强，它并不是描写西湖的一处之景、一时之景，而是对西湖美景的全面评价。

作者介绍：苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号东坡居士，世称苏东坡、苏仙。汉族，北宋眉州眉山（今属四川省眉山市）人。

祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家。嘉祐二年（1057年），苏轼进士及第。

宋神宗时曾在凤翔、杭州、密州、徐州、湖州等地任职。元丰三年（1080年），因“乌台诗案”受诬陷被贬黄州任团练副使。

宋哲宗即位后，曾任翰林学士、侍读学士、礼部尚书等职，并出知杭州、颍州、扬州、定州等地。晚年因新党执政被贬惠州、儋州。

宋徽宗时获大赦北还，途中于常州病逝。宋高宗时追赠太师，谥号“文忠”。

苏轼是宋代文学最高成就的代表，并在诗、词、散文、书、画等方面取得了很高的成就。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。

词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；其散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼亦善书，为“宋四家”之一；工于画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。

有东坡七集东坡易传东坡乐府等传世。苏轼的文学思想是文、道并重。

他推崇韩愈和欧阳修对古文的贡献，都是兼从文、道两方面着眼的。但是苏轼的文道观在北宋具有很大的独特性。

首先，苏轼认为文章的艺术具有独立的价值，如“精金美玉，文章并不仅仅是载道的工具，其自身的表现功能便是人类精神活动的一种高级形态。其次，苏轼心目中的“道”不限于儒家之道，而是泛指事物的规律。

所以苏轼主张文章应像客观世界一样，文理自然，姿态横生。他提倡艺术风格的多样化和生动性，反对千篇一律的统一文风，认为那样会造成文坛“弥望皆黄茅白苇”般的荒芜。

参考资料来源：百度百科-饮湖上初晴后雨。