古诗词赏析的方法作文500字

1.写自己欣赏古诗的方法的作文 450子字

例文1

中国是一个诗的国度。诗的历史渊源流长，名家辈出，名篇佳作卷帙浩繁，在中华文明中蔚为壮观。诗，以它精练的语言，优美的文字抒发了作者的感受。

打开记忆闸门，我寻觅到了一首我最喜爱的诗。那是唐代诗人杜牧的作品——山行。全诗共四句，是这样写的“远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”

这首诗描写诗人深秋时节在山中行走时所见到的美丽景色。诗人巧妙地捕捉了山行途中所见的几副景观：远望一条山石铺成的山路蜿蜒曲折，伸向高山之颠近看山间白云缭绕的地方，隐隐约约显现出几户人家，四周枫叶如火般，更显得红艳娇美，远远胜过早春二月的花。在这里，有白云、有红叶，色彩明丽；山路、枫林、人家，和谐温馨；还有因爱这枫林晚景而停车观赏的诗人也在这幅画中，使画面更显得有情有意。写秋景，全诗却无半点悲凉萧瑟的气氛。特别是最后一句，把枫叶与花相比，十分新颖。二月的鲜花固然美丽迷人，但春风一吹，春雨一淋，就零落成泥，随流水而去。而枫叶却是在同秋风、秋雨、秋霜的搏击中，变成火红，显示出旺盛的生命力。这就是诗人之所以特别喜爱枫林的原因。也是这首诗流传千古、脍炙人口的魅力之所在。

漫步在古诗苑中，我们可以欣赏到各式各样的古诗。古诗中的离情别绪、春夏秋冬，古诗中的风花雪月、山水风光、名胜古迹，这些都是古代诗人为我们后代人留下的遗产，是中华民族的宝藏。

例文2

从小到大，读过无数的诗篇。许多人，喜欢用诗来表达自己的心情，志向，思念亲人同友人离别之意。在我读过的诗篇中，让人印象深刻的是孟郊的游子吟：

慈母手中线，游子身上衣。

临行密密缝，意恐迟迟归。

谁言寸草心？报得三春晖。

诗中作者体现了以为慈爱，朴素，伟大的母亲的无限的爱。

现在的我们，对于母亲的关爱，认为是理所应当，无法体会母亲的用心良苦，甚至有时还对母亲大吼大叫，但作为母亲的她们，仍然默默的关心，爱护自己的孩子。她们对孩子所做的一切，无怨无悔。

记得5.12的“汶川大地震”中，有位母亲在废墟中用身体抵住抵住塌下来的楼房，身体下面护着她3,4个月大的孩子，因为有母亲护着，孩子毫发无损，安静的睡着。当救护人员解开盖在孩子身上的被子时，发现了一部手机，手机屏幕上有一条已经写好的短信：亲爱的宝贝，如果你能活着，一定要记住我对你的爱。虽然这个母亲的伟大事迹已经家喻户晓，可是知道的那些人是否有感触？母亲，可以为自己的孩子而放弃自己的生命，普天之下，并不只有这位妈妈会这样做，而是所有的妈妈都会这样做。

回想自己生病的时候，妈妈整宿没睡，倒水给我喝，守在床边，寸步不离，在母爱的呵护下，病好得很快。当醒后看到妈妈整宿没睡守在床边的时候，感动得落泪。

回想自己考砸的时候，妈妈给予的并不是责骂，而是给我分析错的题目的正确解答方法，当手里捧着考得不错的成绩单时，她笑了，笑的很欣慰，也笑得比我还开心。

回想这些年的点点滴滴，妈妈每天都在陪我走。不管什么天气，她都总是牵着我的手走；不管什么情况，她总是在受挫折后才教给我一切；不管多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜多深的夜，她总是陪我度过。……

曾经，怨恨过母亲，为什么那么残忍，为何不在泥泞中抱我前行？为什么不在挫折前教我应对？为什么那么执着，不在寂静中劝我放弃而不去休息……

现在，我并不怨恨母亲，而是感激她。她从不抱我前行，是因为她要我学会面对坎坷；从不在受挫折钱教我应对，是要我体味人生；从不叫我放弃，是要在无言中教我持之以恒的道理。

妈妈，谢谢您！感谢您教会了我许多；感谢您，这15年来每一天都在陪我走……

谁言寸草心？报的三春晖

2.古诗词赏析的方法

一、写景抒情诗。

写景抒情诗主要描绘的是山水名胜、唯美的自然风光，其写景手法通常采用比喻、拟人、借代、夸张、反衬、对比等。

在赏析时，第一步就是要指出其写景的手法；第二步就是简要概况一下诗中呈现出的景象和写景手法的作用。

第三步就是要揭露出诗人抒发的是何种感情，有的是赞扬祖国的大好河山，有的仅是抒发对眼前美景的喜爱，有的抒发对美好生活的向往，有的反衬自身仕途或遭遇的不幸等，这主要从写景手法和诗人当时所处的背景展开论述。

二、咏物言志诗。

咏物言志诗主要描绘所咏之物的形与神，以此寄托诗人高尚的情怀，表现诗人的志向。这类诗主要是状物，描写手法包括比喻、夸张、拟人、反衬、正衬、对比、欲扬先抑等。

在赏析时，第一步是将诗人所状之物的形给概括的描述出来；第二步将形反映出来的神加之于诗人身上，可结合诗人历来的形象和所处的背景来综合判断。

例如，陶渊明咏菊，菊花可能并不能给人带来淡泊名利的神韵，但是结合对诗人的了解可知，陶渊明是个不为五斗米折腰的人，故可综合判断诗中所传之意。

三、怀古咏史诗。

怀古咏史诗主要通过缅怀历史英烈或描述历史典故，来表明诗人的立场和情感。这类诗主要是绘史，描写的方法最常见的有对比和衬托。

在赏析时，第一步就是要点明诗人所描绘的历史事件或历史人物，这需要我们有一定的历史文化基础；第二步就是要结合作者写诗当下的时事背景，两者加以比较；第三步就是道明诗人的主观看法和抒发的情感，这类诗多半是借古讽今，亦或是抒发沧桑巨变、物事人非的怅然之情。

四、边塞征战诗。

边塞征战诗主要通过描绘边塞壮丽的风光和将士们的军旅生活，来表现将士们的思乡之情。这类诗的绘景通常大气豪迈、恢弘壮丽，故而多采用夸张、比喻等手法。

在赏析时，第一步简要描述一下诗中描绘的景象和边塞将士的生活；第二步就是道出将士们的思乡之情和保家卫国的英雄气魄；第三步就是以诗人的立场表达其自身的情感，通常是对将士们的敬意。

五、山水田园诗。

山水田园诗主要描绘自然风光和农家生活，诗境大多清新淡雅，宁静隽永。这类诗一般融合写景和记事，手法多变，词藻优美。

在赏析时，第一步描绘自然田园风光和农家生活的景象；第二步抒发诗人对恬静美好生活的向往，还可结合诗人背景，考虑是否还表达了诗人想要归隐田园的隐居之意。

参考资料来源：搜狗百科-古诗词赏析

3.要一篇赏析古诗词的作文（350~500）

改写清明

“沙沙沙！沙沙沙！”又下雨了。雨纷纷扬扬的，轻如牛毛，细如丝线，如尘似雾，从天空飘落下来。那雨轻轻地落在树枝上，树枝上的嫩芽钻出了可爱的小脑袋，睁开美丽的小眼睛，好奇地望着周围的一切。雨悄悄地落在草地上，草儿顽强地掀开了压在它身上的泥土，努力地钻了出来。它伸了个懒腰，打了个呵欠，开始贪婪地吮吸着春天的甘露。小草这儿一堆，那儿一簇，给大地披上了一层绿衣裳。草丛中开着五颜六色的鲜花，有黄的油菜花、红的玫瑰花、紫的三角梅、白的郁金香，它们竞相开放，争奇斗艳。几只燕子从空中叽叽喳喳地飞过，好像在说：“春天来了！春天真美啊！”

可这样的雨中美景，却吸引不了路上来来往往的行人的目光。他们来去匆匆，个个心事重重。行人中，有的扛着扫把，带着祭品，去扫祖墓，想起去世的亲人，心情十分悲痛；有的背井离乡，外出谋生，前途未卜，心情压抑；有的正走在投靠亲友的路上，前景不明，更是心烦意乱。他们头上顶着阴郁的天空，心情在小雨的浸润中显得更加沉重了。

行人中，一个书生模样的人格外引人注目，他就是杜牧。他身材偏瘦，皮肤白净，戴着斗笠，背着行囊，步履艰难。杜牧脸色憔悴，眉头紧锁着，形成了“川”字，一边走，一边还摇头叹息着什么。他已经赶了好几天的路了，加上这“天公不作美”，阴雨绵绵，到处迷迷蒙蒙，更使他情绪低落。此时此刻，他的肚子饿得咕咕直叫，口渴得喉咙像要冒烟。他多么想找个地方歇歇脚，吃口热饭，填饱肚子，再喝上几口老酒，解解渴，暖暖身子，然后好好地睡上一觉，该有多爽啊。然而这人生地不熟的，叫他往哪儿找酒家啊。

忽然，从远处传来一阵清脆悠扬的笛声。那声音是那样清脆、悦耳。杜牧的精神不由为之一振。他抬起头来，放眼望去，只见迎面走来一只黄牛，黄牛背上坐着一个牧童。他大约十一二岁，黑里透红的小脸上有一双明亮的大眼睛，显出了几分机灵、几分可爱、几分淘气。杜牧心想：有牧童就有村庄，有村庄就有酒家，对了，我何不向他打听一下？他想到这里，走向前去，很有礼貌地问：“小兄弟，请问这儿有酒家吗？”牧童看见了他，点了点头，笑了一笑，向他扮了一个鬼脸，拿着笛子往身后的方向指了指，意思是：往前走，就有酒家了。杜牧明白了，他连忙谢过牧童，打起精神，加快脚步，往前走去。果然，不久，一个村子在雨雾中若隐若现，那儿道路两旁开满了杏花，几个酒幌子在随风飘舞着，好像正向他招手呢……杜牧兴奋极了，灵感也随之而来，一首七言绝句脱口而出：

清明时节雨纷纷，

路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，

牧童遥指杏花村。

4.简单的古诗赏析 500字左右

逢入京使是唐代著名边塞诗人岑参 创作的一首七言绝句。

全诗描写了诗人远涉边塞，逢入回京使者，托带平安口信，以慰悬望的家人的典型场面，表达了思乡之情，诗文语言朴实，却包含着两大情怀，思乡之情于渴望功名之情，一亲情一豪情，交织相深，感人至深。 “故园东望路漫漫”，写的是眼前的实际感受。

诗人已经离开“故园”多日，正行进在去往西域的途中，回望东边的家乡长安城当然是漫漫长路，思念之情不免袭上心头，乡愁难收。“故园”，指的是在长安的家。

“东望”是点明长安的位置。 “双袖龙钟泪不干”，意思是说思乡之泪怎么也擦不干，以至于把两支袖子都擦湿了，可眼泪就是止不住。

这句运用了夸张的修辞手法表现思念亲人之情，也为下文写捎书回家“报平安”做了一个很高的铺垫。 “马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”，这两句是写遇到入京使者时欲捎书回家报平安又苦于没有纸笔的情形，完全是马上相逢行者匆匆的口气，写得十分传神。

走马相逢，没有纸笔，也顾不上写信了，就请你给我捎个平安的口信到家里吧！岑参此行是抱着“功名只向马上取”的雄心，此时，心情是复杂的。他一方面有对帝京、故园相思眷恋的柔情，一方面也表现了诗人开阔豪迈的胸襟。

这首诗语言朴素自然，如同随口而出，特别是后两句写马上相逢的情景，充满了浓郁边塞生活气息，镜头集中清晰，如影视特写一般，既有生活情趣，又有人情味道，清新明快，余味深长，不加雕琢，信口而成，而又感情真挚。诗人善于把许多人心头所想、口里要说的话，用艺术手法加以提炼和概括，使之具有典型的意义。

清人刘熙载曾说：“诗能于易处见工，便觉亲切有味。”（见艺概。

诗概）在平易之中而又显出丰富的韵味，自能深入人心，历久不忘。岑参这首诗，正有这一特色。

钟惺评此诗："只是真。"谭元春曰："人人有此事，从来不曾写出，后人蹈袭不得。

所以可久"（唐诗归卷十三）。沈得潜曰："人人胸臆中语，却成绝唱"（唐诗别裁集卷十九）。

单从表面上看，这首词的题材内容不过是一些看来极其平凡的景物，语言没有任何雕饰，没有用一个典故，层次安排也完全是听其自然，平平淡淡。然而，正是在看似平淡之中，却有着词人潜心的构思，淳厚的感情。

在这里，读者也可以领略到稼轩词于雄浑豪迈之外的另一种境界。作者笔下这一个个画面，流露出诗人对丰收之年的喜悦和对农村生活的热爱。

这正是作者忘怀于大自然所得到的快乐。 这是宋代词人辛弃疾的一首吟咏田园风光的词。

阅读这首词，要注意时间和地点。时间是夏天的傍晚，地点是有山有水的农村田野。

这首词描写的是人们熟悉的月、鸟、蝉、蛙、星、雨、店、桥，然而诗人却把这形象巧妙的组织起来，让我们感受到一种恬静的美。 辛弃疾的这首西江月前两句“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”表面看来，写的是风、月、蝉、鹊这些极其平常的景物，然而经过作者巧妙的组合，结果平常中就显得不平常了。

鹊儿的惊飞不定，不是盘旋在一般树头，而是飞绕在横斜突兀的枝干之上。因为月光明亮，所以鹊儿被惊醒了；而鹊儿惊飞，自然也就会引起“别枝”摇曳。

同时，知了的鸣叫声也是有其一定时间的。夜间的鸣叫声不同于烈日炎炎下的嘶鸣，而当凉风徐徐吹拂时，往往特别感到清幽。

总之，“惊鹊”和“鸣蝉”两句动中寓静，把半夜“清风”、“明月”下的景色描绘得令人悠然神往。 接下来“稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”

把人们的关注点从长空转移到田野，表现了词人不仅为夜间黄沙道上的柔和情趣所浸润，更关心扑面而来的漫村遍野的稻花香，又由稻花香而联想到即将到来的丰年景象。此时此地，词人与人民同呼吸的欢乐，尽在言表。

稻花飘香的“香”，固然是描绘稻花盛开，也是表达词人心头的甜蜜之感。而说丰年的主体，不是人们常用的鹊声，而是那一片蛙声，这正是词人匠心独到之处，令人称奇。

在词人的感觉里，俨然听到群蛙在稻田中齐声喧嚷，争说丰年。先出“说”的内容，再补“声”的来源。

以蛙声说丰年，是词人的创造。 以上四句纯然是抒写当时当地的夏夜山道的景物和词人的感受，然而其核心却是洋溢着丰收年景的夏夜。

因此，与其说这是夏景，还不如说是眼前夏景将给人们带来的幸福。 不过，词人所描写的夏景并没有就此终止。

如果说词的上阕并非寥廓夏景的描绘，那么下阕却显然是以波澜变幻、柳荫路曲取胜了。由于上阕结尾构思和音律出现了显著的停顿，因此下阕开头，词人就树立了一座峭拔挺峻的奇峰，运用对仗手法，以加强稳定的音势。

“七八个星天外，两三点雨山前”，在这里，“星”是寥落的疏星，“雨”是轻微的阵雨，这些都是为了与上阕的清幽夜色、恬静气氛和朴野成趣的乡土气息相吻合。特别是一个“天外”一个“山前”，本来是遥远而不可捉摸的，可是笔锋一转，小桥一过，乡村林边茅店的影子却意想不到地展现在人们的眼前。

词人对黄沙道上的路径尽管很熟，可总因为醉心于倾诉丰年在望之乐的一片蛙声中，竟忘却了越过“天外”，迈过“山前”，连早已临近的那个社庙旁树林边的茅店，也都没有。

5.急

钱塘湖春行唐·白居易孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。

几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥？乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

【背 景】[编辑本段]白居易是在长庆二年（公元822年）的七月被任命为杭州刺史的，而在宝历元年（公元825年）三月又出任了苏州刺史，所以这首钱塘湖春行应当写于长庆三、四年间的春天。这首诗选自白氏长庆集卷二十。

写于长庆三年（823），是一首七言律诗。钱塘湖就是杭州西湖，那里气候宜人，山川秀丽，更兼楼观参差，映带左右，自唐代以来，一直是游览胜地。

提起西湖，我们自然会想起苏轼的名句“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。读了白居易的这首诗，仿佛真的看到了那含睇一笑的西施面影。

诗中描写了诗人骑马所见到的西湖早春的旖旎骀荡的春光，表现了世间万物在春色沐浴下的勃勃生机，塑造出诗人自身欣然陶然观景的形象，创造出春色喜人、生意盎然的意境，抒发了喜爱早春风光、恬静闲适自得的感情。白居易少年时代就对杭州神驰向往，唐穆宗长庆二年（822）秋，他由忠州刺史改任杭州刺史，终于实现了这一夙愿。

长庆四年夏，他又改任苏州刺史。在杭州任职的六百天里，诗人不仅带领民众筑堤浚井，为地方做了不少好事，而且也饱览西湖的山光水色，写了许多吟咏西湖风景的诗篇，钱塘湖春行即其中之一。

【注 评】[编辑本段]选自白氏长庆集。钱塘湖，及杭州西湖。

白居易（772-846），字乐天，晚年又叫香山居士。太原（现属山西）人。

唐代大诗人。注有白氏长庆集。

1、孤山寺：南朝陈文帝天嘉（560~566）初年建，名承福，宋时改名广化。孤山：位于西湖的北部，坐落在后湖与外湖之间，孤峰耸立，景色秀丽，为湖山登临胜地。

2、贾亭：即贾公亭。唐贞元（公元785~804年）中，贾全出任杭州刺史，于钱塘潮建亭，人称“贾亭”或“贾公亭”。

该亭至唐代末年。3、水面初平：春天湖水初涨，水面刚刚平了湖岸。

初：副词，刚刚。云脚低；指云层低垂，看上去同湖面连成一片。

○点明春游起点和途径之处，着力描绘湖面景色。4、早莺：初春时早来的黄莺。

莺：黄鹂，鸣声婉转动听。争暖树：争着飞到向阳的树枝上去。

暖树：指向阳的树木。新燕：刚从南方飞回来的燕子。

啄：衔取。燕子衔泥筑巢。

春行仰观所见，莺歌燕舞，生机动人。侧重禽鸟。

5、乱花：各种颜色的野花。渐：副词，渐渐的。

欲：副词，将要，就要。迷人眼：使人眼花缭乱。

浅草：刚刚长出地面，还不太高的春草。才能：刚够上。

没：遮没，盖没。春行俯察所见，花繁草嫩，春意盎然。

侧重花草。6、行不足：百游不厌。

阴：同“荫”。白沙堤：即今白堤，又称沙堤、断桥堤，在西湖东畔，唐朝以前已有。

自居易在任杭州刺史时所筑白堤在钱塘门外，是另一条。诗人由北而西而南而东，环湖一周，诗则以湖东绿杨白堤结束，以“最爱”直抒深情。

【诗 意】从孤山寺的北面到贾亭的西面，湖面春水刚与堤平，白云重重叠叠，同湖面上的波澜连成一片。几处早出的黄莺争着飞向向阳的树木，谁家新来的燕子衔着春泥在筑巢。

繁多而多彩缤纷的春花渐渐要迷住人的眼睛，浅浅的春草刚刚能够遮没马蹄。我最喜爱西湖东边的美景，游览不够，就再去看那绿色杨柳下迷人的白沙堤。

钱塘湖春行生动的描绘了诗人早春漫步西湖所见的明媚风光，是一首唱给春日良辰和西湖美景的赞歌。诗的首联紧扣题目总写湖水。

前一句点出钱塘湖的方位和四周“楼观参差”景象，两个地名连用，又给读者以动感，说明诗人是在一边走，一边观赏。后一句正面写湖光水色：春水初涨，水面与堤岸齐平，空中舒卷的白云和湖面荡漾的波澜连成一片，正是典型的江南春湖的水态天容。

颔联写仰视所见禽鸟。莺在歌，燕在舞，显示出春天的勃勃生机。

黄莺和燕子都是春天的使者，黄莺用它婉转流利的歌喉向人间传播春回大地的喜讯；燕子穿花贴水，衔泥筑巢，又启迪人们开始春日的劳作。“几处”二字，勾画出莺歌的此呼彼应和诗人左右寻声的情态。

“谁家”二字的疑问，又表现出诗人细腻的心理活动，并使读者由此产生丰富的联想。颈联写俯察所见花草。

因为是早春，还未到百花盛开季节，所以能见到的尚不是姹紫嫣红开遍，而是东一团，西一簇，用一个“乱”字来形容。而春草也还没有长得丰茂，仅只有没过马蹄那么长，所以用一个“浅”字来形容。

这一联中的“渐欲”和“才能”又是诗人观察、欣赏的感受和判断，这就使客观的自然景物化为带有诗人主观感情色彩的眼中景物，使读者受到感染。这两联细致地描绘了西湖春行所见景物，以“早”“新”“争”“啄”表现莺燕新来的动态；以“乱”“浅”“渐欲”“才能”，状写花草向荣的趋势。

这就准确而生动地把诗人边行边赏的早春气象透露出来，给人以清新之感。前代诗人谢灵运“池塘生春草，园柳变鸣禽”（登池上楼）二句之所以妙绝古今，受到激赏，正是由于他写出了季节更换时这种乍见的喜悦。

钱塘湖春行以上两联在意境上颇与之相类，只是白诗铺展得更开些。尾联略写诗人最爱的湖东沙堤。

白堤中贯钱塘湖，在。

6.谁有一篇诗歌赏析作文500字就行、

桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯，黄山谷的句子，每一读此，都有种忍不住击节一叹的悲怆.无关羁旅，不在离愁，只为这从容淡定的思念. 人总是这样，少年时意气飞扬，到老来萧疏落寞，就像花开漫天，团团锦蔟，转眼聚的已散，零落风中，其可奈何.可是人的生命中，又总是有些东西，让我们在暮年夹风带雪扑面而来的时候，仍然小心翼翼揣着藏着掂着想着.山谷七尺男儿，半生漂泊，阅尽沧桑，念念不忘的，只是那一场桃李春风把酒言欢.一夕桃李春风，十年江湖夜雨，两个人半生的遥遥对望，怎样的一个朋友，怎样的一场桃李春风，怎样一份山长水阔，其情不改，其色不易的情谊，才能让人在十年里，无论颠沛流离，无论世事沧桑，都一直一直想起！ 人的一生，能有几个十年？ 十年，也许碌碌无为，四处奔波 十年，也许儿女牙牙，想不起曾经说要挣扎 十年，也许市侩琐碎，磨嘴磕牙，也许皮包香粉，一路摇曳 十年，有很多东西会改变。

. 如果有一天，我们离散在天涯，对着不眠雨夜里的孤灯，会不会想起当初那杯酒，无痛亦无伤？ 就趁现在吧，好好的~~管它友情还是爱情，别哭，别伤，美景良辰，春风得意，举酒曼舞笙歌，柳下花前，玉杯盛满琥珀光，饮尽风流年少，醉眼朦胧，看清此刻桃李春风，记住眼前簪花少年，这才对得起繁花胜锦，对得起十年夜雨~~ 黄庭坚 寄黄几度 我居北海君南海，寄雁传书谢不能； 桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。 持家但有四立壁，治病不蕲三折肱； 想见读书头已白，隔溪猿哭瘅溪藤。

7.古诗鉴赏范文

摄神理而遗貌 调感怆于融会——从张炎解连环·孤雁词看其“清空”本色 作者：王运思 张炎，宋季元初词人。

论词尚“清空”，他说：“词要清空，不要质实，清空则古雅峭拔，质实则凝涩晦昧。”（ 词源·清空）何谓“清空”？摄其要者，其意大抵是说，词“要能摄取事物的神理而遗其外貌”（夏承焘词源注·清空），而且要有言外意，即要有含蓄深婉的寄托；而这一切，又须以浑化无迹的自然之笔出之。

这种理论主张在他的咏物词里得到了最好的体现，其解连环·孤雁一词即堪称代表这种风格的绝唱。 楚江空晚，怅离群万里，恍然惊散。

自顾影、欲下寒塘，正沙净草枯，水平天远。写不成书，只寄得、相思一点。

料因循误了，残毡拥雪，故人心眼。 谁怜旅愁荏苒？漫长门夜悄，锦筝弹怨。

想伴侣、犹宿芦花，也曾念春前，去程应转。暮雨相呼，怕蓦地、玉关重见。

未羞他、双燕归来，画帘半卷。 作者揉咏雁、怀人、自怜而为一，抒发了他的家国之痛，漂泊之苦，凄婉动人。

“楚江空晚”，境界暗淡、空旷、寂寥、肃杀。 作者把雁置于这空阔的空间，不惟反衬雁之“孤”“小”，且为全词定下低沉的基调。

惟其“空”，才愈见离群雁之“孤”；惟其“晚”，才更显离群雁之“凄冷”：可谓景中含情。这特定的审美感受，却是通过自然而平常的四个字，由视觉贯通了我们的触觉来传达的，下笔不可谓不“空”。

以下，转入对孤雁形象的刻划。 “怅离群万里，恍然惊散”。

离群而“散”，已觉“恍然”，而“万里”，更足可悲，这怎能不使孤雁在“惊”悸之余感到“怅”然若失呢？仅一传神之“怅”字，写事更写情，它把“离”前之可恋，“离”时之痛苦，“离”后之茫然的复杂的感情，曲折婉转地表达出来了。 既离群万里，则渺渺天地间惟一孤雁而已，自顾其影则不免生茕茕孑立、形影相吊之感，故只有另寻栖身之所，“自顾影，欲下寒塘”正是这种孤栖自爱神态的写照，特别是一“欲”字，更是对这种想下未下、犹豫迟疑的神态的深刻把握和维妙维肖的刻划。

那么，另寻栖身之所又将如何呢？“正沙净草枯，水平天远”。只有寒水暮天相接，漠漠荒沙、瑟瑟衰草，依然荒寥而已。

如果说，“恍然”离散已使孤雁怅然若失因而无奈去别寻栖所的话；如果说，依然荒寥更足以使之凄怆伤神的话，那么，“写不”两句所表达的那种痛苦竟无人可告之情则转而化为某种程度的悲壮了：雁既失群于万里之外，不能和同伴共排雁字，只有向他们遥寄一片相思之情了，此其一；因此，违误了久困于胡地的“故人”的凝盼之情（“故”人殆指沦于北人之手切盼南归的故园父老），此其二；联系作为宋朝遗民的张炎当时朋友散失、家国破碎、孤身一人、满目凄凉的处境，可以想见，即使有书可传，那“故人”之愿又将告于何人？此其三。 然而这种种复杂的思想感情，却是通过作者极疏淡自然之笔（两句用一事而又一气贯注）写出的。

这正是“清空”特色的表现之一。 从对上片简单的分析中可以看到，作者无论写景还是状物，都能“不滞留于物”（词源·咏物），特别是对孤雁外部形象的描写和琐屑事件的叙述，即使是最简单的交代都省略了，而是摄神遗貌，紧紧抓住最能表现孤雁内心情感的神态（如“欲下”），把笔触伸向孤雁的内心世界（如“怅、惊、料”），栩栩如生地刻划出孤雁孤寂索漠的内心世界，给人一种艺术上的去芜存精的澄净感，而作者的思想感情也在此得到了曲折委婉的表达，即所谓“调感怆于融会之中”。

这种“清空”本色在词的下片，更以化实为虚的方式体现出来。 “谁怜旅愁荏苒？”这句承上片之意，在形容时间光阴之绵长的“荏苒”前面冠以“旅愁”，其旅途之劳顿和愁之绵绵可知，且作者并不正面说此愁无人怜而以反问出之曰“谁怜”，除更觉情切动人外，已微透“怨”的消息，故下面紧接写道：“漫长门夜悄，锦筝弹怨。

”“长门”所“弹”者，昔陈皇后之“怨”；而筝柱斜列如雁行，故在此又是孤雁之“怨”。作者以“浑化无迹”之笔，借陈皇后之事，将人、雁之“怨”一起写出，从而抒发了自己亡国之思家破之愁无人可告亦无人怜之的一片愁怨之情。

孤雁之哀愁既无人可告，那么雁之凝盼思归的急切心情是可以想见的。 它多么盼望自己早一天飞到同伴身旁啊！可它不说自己身落寒塘之实境，却首先代同伴着想：“想伴侣、犹宿芦花。”

不说眼前自己思念同伴之实情，却透过一层，言伙伴曾念自己在来年春前“去程应转”。这又是化实为虚，使虚中有实，虚实相生，既婉转又空灵，它比正面诉说更能见孤雁之一往之深情。

以上，孤雁由“离群”之“怅”而生“谁怜”之“怨”，以下，则由“怨”而生“暮雨”中之“呼”，从“呼”又生“怕”，于是读“暮雨”二句，我们脑海里会出现这样一幅动人的情景：瑟瑟秋风、潇潇暮雨中，望伴情切的空中孤雁，一声又一声呼叫，找寻着同伴，它要尽最后一丝力量飞到它们身边，倾诉离后之情。 它坚信，同伴们就在不远的前方。

然而，突然之间它又由“呼”而“怕”了：是怕见同伴于忽然之间，“怕”自己不胜那突如其来的巨大的喜悦和幸福潮流的冲击。一。