古诗词鉴赏教研课说学法
1.高中语文 古诗 教法学法有哪些
（一）以读促悟
以读促悟指的是以读图为主读诗为辅，读生活贯穿于读图和读诗之中。经过实践，本人发现诗歌从读图入手，能够让学生更好的把握全诗的内容，更好的领会诗歌的精髓；再以读诗为辅，在读图的基础上，让学生根据自己对诗歌的体会用自己的节奏读出诗歌的韵律，在读诗的过程中，学生可以用普通话，也可以在适当的时候运用家乡话，只要他们能够很好的把握诗歌中的韵味即可。而这些都是要建立在他们对生活的感悟上，所以在备课的时候一定要先好好地备一下学生，在必要的时刻还要好好的体验一下农村生活，这样能够在授课的时候才能够更好的引导学生。
（二）以演入境
传统教学中的“演”就是主要是让学生通过表演再现诗歌里所写的全部内容，这样的表演注重的是学生的模仿表演能力，学生表演得像就行了，但我们知道学生对诗歌的理解是带着自己的个人体验的，因而我们在古诗词教学中的“演”应是指让学生根据自己对诗歌的领会进行表演，从而表现出自己所理解的诗歌所要表达的情境，表演的时候学生可以就其中的某一方面进行表演，不一定要全部表演，这样能够让学生各自发挥自己的长处。比如学生觉得诗歌中最主要的是主人公的心情，那么学生可以加入现代的元素进行表演，不一定要回归古代，回归诗人当时的生活情境，这对于小学生来说确实是一个高难度的挑战。既然生活在现代，我们为什么不让学生用现代的元素把诗歌的精华给表现出来呢？这样更能够激发学生的创新能力
（三）以找促思
“以找促思”其实就是要让学生举一反三，通过引导学生找相同主题的诗歌进行比较学习，促进他们深入思考，更好的把握诗歌主旨。这里的“找”不仅是指教师找还指学生的找。
（四）以评促升华
以评促升华主要是在学习古诗词时让学生对别人的观点进行评价，在观点的碰撞中加深对诗歌主题的理解。对他人的观点、看法进行评价，表达自己的想法，这是一种心灵的诉说，而这正好是农村学生的最大弱点，因为他们不会评也不敢评，而这种评也是乡村教师经常忽视的。
（五）以写促悟
所谓“以写促悟”是指教师在授完整首诗歌的时候，给一定的时间或布置课外作业让学生以散文或者以现代诗的方式写出自己对诗歌的理解感悟，从而促使学生更深入地理解诗歌思想内容和情感，而且能够真正达到学以致用。实践证明，这样的写作可以使学生更为深刻地理解诗歌主旨，更深入地感悟到古诗所蕴含的思想感情，而且对提高学生的写作积极性、提高写作能力也大有裨益。
2.教研活动怎样教会中学生学会古诗词
一吟、一品、一想，铸就古诗词魅力 古诗词是中华民族文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠！从诗经起，一直到今天，古诗词以其广泛的内容，深邃的内涵，真挚的情感，承载着华夏民族辉煌的历史。
古诗词正是先人给予我们的一份最宝贵的精神财富。小学课本中的古诗词是经过筛选出来的精品中的精品。
短短的几行字，寥寥数语，却蕴涵着丰富的哲理和醇厚的美韵。而这其中的哲理与美韵是让学生受益终生的知识积淀。
那么，如何在小学古诗教学中使学生领悟蕴涵在古诗词中的各种美，从而陶冶学生自身的情操呢？一、吟——古诗词声律之美 吟，即“吟咏”。古诗词教学，我认为“吟咏”是第一位。
所谓“吟咏”，就是有节奏地诵读诗文。说“吟咏”是第一位，这是古诗词这一特定文学形式所决 定的。
作为古诗词，其语言本身就是有音响、节奏、旋律的，是抑扬顿挫的，是音乐性的。正如刘勰在文心雕龙？声律中指出“声转于吻，玲玲如振玉；辞靡于 耳，累累如贯珠。”
所以，要想从根本上感悟古诗词，还是要从“吟咏”开始。当然，就现阶段而言，我们不可能向学生灌输有关古诗词声律方面的知识。
但我们完 全可以通过用“吟咏”的方式来让古诗词呈现其特有的声律之美韵。就拿程颢的春日偶成来说吧。
全诗的内容是这样的：“云淡风轻近午天，旁花随柳过前川。时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。”
而全诗的主题是：通过 描写风和日丽的春日景色，抒发了诗人春日郊游的愉悦心情，表达了对春天的赞美和对大自然的热爱。如果我们只是让学生一味地不遵循任何方法地去读去背；或者 通过教师的无休止的讲解。
我想，学生是很难从古诗中体会到诗人那近乎孩童似的无比愉悦心情的，更无从谈起从诗中得到美的享受。但如果我们教师指引学生来 “吟咏”这首诗，我想，那效果就明显不一样了。
首先，我们让学生根据已有的相关知识，将这首诗分出节奏：云淡∕风轻∥近午天，旁花∕随柳∥过前川。时人∕不识∥余心乐，将谓∕偷闲∥学少年。
接着，让学生根据自己分的节奏来读一读，并根据自己的理解，来标上需要重读的字词：云淡∕风轻∥近午天，旁花∕随柳∥过前川。时人∕不识∥余心乐，将谓∕偷闲∥学少年。
最后，让学生根据教师的范读，标出何处该扬，何处该挫，从而形成这首诗的“吟咏”效果：云淡∕风轻∥近午天△⌒，旁花∕随柳∥过前川△⌒。时人∕不识∥余心乐⌒↗，将谓∕偷闲∥学少年△↘。
经过反复吟咏之后，那云之“淡”，那风之“轻”，那鲜花之清香，那绿叶之婀娜，一幅绚丽多姿、色彩斑斓、光彩夺目的春光美景图不就早已呈现在学生的眼前了吗？那“余心乐”之高亢，那“学少年”之窃喜，不也都早就荡漾在学生那因“吟咏”而陶醉的小脸之上了吗？学生不懂什么是声律，但他们在教师的引导下或低沉，或高昂，或急促，或绵长的“吟咏”，这正是对古诗词声律的最好诠释。二、品——古诗词妙语之美 品，即“品味”。
古诗词语言本身就是一个高度概括性的语言。对于古诗词语言的教学，一是要品诗眼，正如北宋大文豪苏轼所说“天工忽向背，诗眼巧增 损。”
古人写诗最讲究炼字，总是去搜求最贴切的字辞入诗。这一点，我们从贾岛的“推敲”一事上就可以略知一二了。
二是要品佳句，古诗词中有着许多令人回味 一生的句子，这些句子或给人以启迪，或给人以美的享受。面对如此精湛的词句，如何能让学生感受到其中的巧妙呢？引导学生去细细品味，不能不说是一种非常好 的途径。
用心去“品”，古诗词妙语当尽展眼前。在教学白居易暮江吟时，我是这样引导学生去“品”诗中之妙语的。
师：请大家读古诗的第一、二句。生：一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
师：谁能说说这两句话描写了什么？生：描写了夕阳余辉照在平静的江面上，江水一半呈绿色，一半成了红色。师：是“照”吗？生：是“铺”在江面上。
师：大家看得真仔细，可白居易为什么不用“照”，而用“铺”呢？（生一时语塞） 师：没关系，我们来好好读一读这两句。注意在读到“铺”字时，我们大家要慢慢地，轻轻地去读一读，回味回味。
让这个字响在耳边，现在眼前，熔在心中。（生又开始读诗了。）
生：我想，此时的太阳一定是贴在江面上，所以作者才用了“铺”字。生：我觉得“铺”这个字用得特别好，一个“铺”字就能把夕阳照在江面上这一画面写“动”起来了。
生：我也认为作者“铺”字的运用非常得恰当，当我读到这个字的时候，我仿佛看到了红红的阳光从江的那一头向江的这一头缓缓滚来。生：读到“铺”字，我感觉到夕阳是多么的美好，它轻轻地为江面抚上一层红绿相间的衣服，是那样的体贴入微；也让我知道秋天不仅有丰收的果实，更有美伦美幻的夕阳。
生：当我从“铺”字展开去看这江面时，那江水在缓缓流动，微波粼粼的江面上光彩在不停的闪烁，那红的，那绿的，映入眼帘，好一个“半江瑟瑟半江红”的江面！师：是呀！多美的景色！一个“铺”字用得多形象。当我们大家读到这个字的时候，心中会有一种说不出的亲切与安闲。
这是秋天夕阳的柔和，这也是秋天夕 阳的魅力之所在。让我们再来读读两句话，。
3.怎么教小学六年级的古诗词鉴赏
第一步：知人论世
“知人论世”是深入学习古诗词的前提条件，有助于了解诗歌传达的感情，有助于理解诗歌表现的意境，有助于更深层次分析诗歌塑造的形象，是解读古诗词的起点。在我国古代诗词中，抒情主人公的形象多为诗人自我形象，或间接地、或多或少地带有诗人的影子。在古典诗词的教学过程中，应将知人论世作为解读古诗词的起点，以引导学生准确领悟和把握诗情诗境。
课前预习主要包括以下内容：第一，利用工具书，读准每一个字的字音和初步理解词语的意思；第二，利用学生现有的图书资料或到学校图书室借阅相关图书资料了解相关写作背景；第三，利用网络资源或向大人们询问；第四，教师提供一些相关的卡片资料等等；通过这样的课前预习既为下一步学习古诗词打下基础，又培养了学生主动学习的品质。
第二步：激趣导入
首先要激发小学生的学习兴趣，引起他们的学习欲望，使课堂教学有趣、有序地顺利进行。古诗词教学，激趣方法很多，只要我们巧妙使用，激发学生兴趣，激活其思维，就会使自己的课堂教学生动活泼，魅力无穷！笔者在多年来的古诗教学实践中，积累了一些能有效提高学生学习兴趣，增加学生古诗词素养的方法。
一、揭题激趣法：引导学生找准题眼，弄清题目的意思。由学生介绍自己搜集来的资料，“把话语权交给学生”，既培养了口头表达能力及听说能力，明白了题目的意思，又为理解古诗的内容做好准备，效果会更佳，这样的教学将为高效的课堂奠定基础。
二、音乐激趣法：通过音乐创造场景氛围，让学生身临其境，诱发思考，克服学习中的紧张、枯燥，而感到学习的乐趣。
三、讲故事激趣法：在古诗教学中适当插入一些与教学内容有关的故事或传说，就能激发学生的学习兴趣。这些故事或传说，曲折动人，引人入胜，易于在学生的心中产生感情上的共鸣，加深对诗意的理解和感悟。
四、表演激趣法：要充分调动学生已有的知识和生活经验，想方设法让画面“动”起来，“活”起来，这样更能加深学生对古诗的理解。教师在教学时，可在疏通词句之后，启发引导学生想像诗中人会怎么想，怎么说，怎么做？然后，让学生在此基础上利用简单的道具表演，教师最后加以点拨评价，效果颇佳。
第三步：初读质疑
小学古诗词教学应以读为本，教学每一首古诗词都应先让学生自由读诗文，注意读准每一个字的字音。用同桌互读、老师指名读等多种形式，抽查学生读准字音没有。这一环节，教师可相机适当范读。不管懂不懂，只要相信“书读百遍，其义自现”，就这样读起来。因为一切语言学习最有效的方法就是多“接触”，而文化教养最直截的方法也是“薰习”而已。
同时在这个环节中，教给学生理解古诗的方法，培养合作精神。先让学生在朗读的基础上划出不懂的字词，提出疑问后，再让学生小组讨论。然后多让学生交流、评议。整首诗重点字词的理解到整首诗意思的理解，完全是让学生自读自悟出来的。而教师只起到组织、指导、点拨的作用，帮助学生总结出理解重点字词的几种方法：查字典、联系诗句、看课后注释、看插图、问别人……总之通过由学生质疑讨论达到初步理解古诗词之目的。
第四步：吟诵明理
语文课程标准要求在引导学生学习古诗词的时候，要让学生“诵读古诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高欣赏品位和审美情趣。”因此在教学中，我们应荡起“诵读和感悟”的双桨，尽情遨游在诗海中，必将拾到许多美丽的珍珠。
一、学习诗歌，诵读是关键，更是感悟的基础。
二、在朗读中体验情感。
三、在情境中加深情感。
第五步：拓展延伸
学生进行拓展阅读，打开课外阅读的新视窗。当学生有了一定数量的积累后，完全可以跳出教材，进行组诗的教学。学生的品味在一步步提高，让他们感受到在古典文学中，自己所知仅是苍海一粟，从而激起他们更强烈的学习欲望。在教学古诗文时应抓住时机适当延伸，拓展诵读面，扩大储存量。诗中有诗，诗外有诗，以诗带诗，把相关的诗词优化组合，既加深对原有教材的理解感悟，又丰富拓展学习内容，这是经典古诗文教学的共同特色。所谓诗中有诗，并不是简单的一篇带多篇，以量多取胜。而是在深入研读文本，挖掘其意境、情感及语言特色的基础上，搜集、精选有关诗句、诗篇，有机地融合在学诗过程中，相互引证，相得益彰。
一、延伸同主题的作品
二、延伸同题材的作品
三、延伸同诗人的作品
四、拓宽题材
五、挥笔作画，再现意境
4.古诗词赏析的学习方法
刘勰说得好：“观千剑而后识器、操千曲而后晓声。”一个古诗词读得很少的人，是谈不上有鉴赏能力的。鉴赏古诗词需要具备多方面的知识，诸如语言文字知识、古诗词技巧知识、作家作品知识以及必备的社会科学知识等等。所有这些，只有靠广泛阅读才能获得。古人也说：“好诗不厌百回读”，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，都强调了多读的重要性。
当然，培养和提高古诗词鉴赏能力，笼统地提“多读”是不够的，因为“鉴赏力不是靠观赏中等作品而是要靠观赏最好作品才能培育的”（歌德谈话录）。车尔尼雪夫斯基也曾经说过：“凡是好书，必定会在读者心中唤起对真、善、美的向往，这是一切好书所具有的共性。”可见，通过多读好的作品，培养自己的想象力，并在情感的介入中陶冶自己的情操，对于提高鉴赏能力是大有好处的。 清代的唐彪曾经说过：“读书而无评注，即偶能窥其微妙，日后终至茫然，故评注不可以已也。”因此，每次阅读古诗词时，若能坚持让学生写点眉批、夹批和总评之类，对于训练思维，提高鉴赏能力是大有裨益的。
5.求诗词鉴赏学法
一、常规分析
每一首诗词都有一些“比较固定”的基本要素，比如季节、时间，人物（主人公）及其相关动作，人物所处地点和人物心情等。当然，这里说的“比较固定”，是指这些要素在诗词中通常都会描述出来：有些诗词表现的明显，有些诗词则表现的隐晦。虽然隐晦，但认真去寻察还是能发现的。在鉴赏分析时若能抓住这些基本要素进行有效分析，往往能切中诗歌命脉，明确诗词“画意”，体会诗情。
二、意象分析
刘勰说：“缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”抒情性是诗词的第一特性。但古典诗词在表达情感方面比较含蓄，大多都是借助景或物来抒发情感的，这些景或物都明显带上主人公的感情色彩。这些景或物就是意象。意象是作者用来表达思想，抒发感情的载体。我们就是要抓住这些意象，仔细体味，通过联想、想象感悟诗词营造的意境，从而准确“入情”。
三、表达技巧分析
诗是艺术的精品，诗歌创作离不开各种艺术技巧。粗略地概括，这些表达技巧可大致分为四类：1、抒情手法，如直抒胸臆、借景抒情、融情于景、借古讽今、托物言志等；2、修辞手法，如比喻、拟人、对比、夸张、象征、双关、互文等；3、描写手法，如铺陈、渲染、烘托、虚实结合、动静结合、以小见大等；4、景物描写的角度，如正面描写、侧面描写、视觉、听觉、嗅觉、由远及近、由近及远、俯视、仰视等。分析表达技巧，不仅能细致地体会到诗词的艺术美，而且能更深入地把握住诗人的情感倾向。
6.古诗词教学该教什么,要如何教
古诗文是小学语文教材中的一种重要文体，不同版本的教材古诗文所占的比重相差无几。以当今发行量最大的人教版和苏教版教材为例：人教版教材中，古诗词47首，古文4篇，约占教材总量的13% ；苏教版教材中，古诗词36首，没有古文，约占教材总量的12%。不可否认，这是一个相当大的比重。那么，不由得我们不认真思考：古诗文我们应该怎么教？
准确理解古诗文内容
古诗词之所以难理解，主要有两个原因：一是用词精炼，二是爱用隐语。谜语是中国描写诗的始祖，诗人总喜欢别人仔细揣摩自己的诗，而读者总想把诗中所掩盖起来的事件看清楚。如此，两者的喜好，让我国古代诗文中多有意象和用典。教师在教学中如果不知道其中所含有的典故，不知道诗文中出现的事物所表示的意象，就很容易把诗词解偏。
比如王之涣的登鹳雀楼，很多老师教这首诗的时候，一般是这样解释诗词意义的：“红红的太阳靠着连绵起伏的群山缓缓落下去了，眼前是奔腾的黄河水向东流去。我们要想看到更远的地方，需要再上一层楼。”仿佛王之涣只是在向我们传递一种登高才能望远的理念，其实，真的是这样吗？不是，在前两句中还有着别的意思悄然隐含在文字深处。
在这首诗中，“白日”和“黄河向东流”具有别样的意思。“白日”一般指“生命”“青春”，“滚滚东流的黄河水”和 “君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回”一样暗指青春流逝、时间的一去不复返。
了解了这些东西以后，我们再来读这首诗，前两句是不是隐隐有一种面对岁月流逝而生发的无奈？当然，对于小学生来说不一定讲得这么清楚，但老师心中一定是要知道的。
什么是意象？关于意象，很多人是这样理解的：象，指客观的具体的事物；意，是作者的心意体验、思想情感。有一份独特的感受，通过内心的想象，在自己的脑海中呈现出鲜明的形象，称为意象。它是民族特有的文化情愫和独特象征意义。例如：“鸿雁”象征着“思乡，信使”，“杜鹃”象征着“薄命佳人、忧国志士，哀惋，至诚”，“东篱”比喻“出尘脱俗之境”，“菊花”象征着“高洁品质”……
诗词的意象是构成优美诗篇的基础。通过对文中各种的想象和联想，学生才能体会到诗词中的意境及思想感情，才不会把诗词的意义解偏。
理解诗文中所蕴涵的情感
要想真正理解诗文中的情感，必须让学生走进当时的社会背景和作者的生平。
7.教研活动怎样教会中学生学会古诗词
一吟、一品、一想，铸就古诗词魅力古诗词是中华民族文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠！从诗经起，一直到今天，古诗词以其广泛的内容，深邃的内涵，真挚的情感，承载着华夏民族辉煌的历史。
古诗词正是先人给予我们的一份最宝贵的精神财富。小学课本中的古诗词是经过筛选出来的精品中的精品。
短短的几行字，寥寥数语，却蕴涵着丰富的哲理和醇厚的美韵。而这其中的哲理与美韵是让学生受益终生的知识积淀。
那么，如何在小学古诗教学中使学生领悟蕴涵在古诗词中的各种美，从而陶冶学生自身的情操呢？一、吟——古诗词声律之美吟，即“吟咏”。古诗词教学，我认为“吟咏”是第一位。
所谓“吟咏”，就是有节奏地诵读诗文。说“吟咏”是第一位，这是古诗词这一特定文学形式所决定的。
作为古诗词，其语言本身就是有音响、节奏、旋律的，是抑扬顿挫的，是音乐性的。正如刘勰在文心雕龙？声律中指出“声转于吻，玲玲如振玉；辞靡于耳，累累如贯珠。”
所以，要想从根本上感悟古诗词，还是要从“吟咏”开始。当然，就现阶段而言，我们不可能向学生灌输有关古诗词声律方面的知识。
但我们完全可以通过用“吟咏”的方式来让古诗词呈现其特有的声律之美韵。就拿程颢的春日偶成来说吧。
全诗的内容是这样的：“云淡风轻近午天，旁花随柳过前川。时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。”
而全诗的主题是：通过描写风和日丽的春日景色，抒发了诗人春日郊游的愉悦心情，表达了对春天的赞美和对大自然的热爱。如果我们只是让学生一味地不遵循任何方法地去读去背；或者通过教师的无休止的讲解。
我想，学生是很难从古诗中体会到诗人那近乎孩童似的无比愉悦心情的，更无从谈起从诗中得到美的享受。但如果我们教师指引学生来“吟咏”这首诗，我想，那效果就明显不一样了。
首先，我们让学生根据已有的相关知识，将这首诗分出节奏：云淡∕风轻∥近午天，旁花∕随柳∥过前川。时人∕不识∥余心乐，将谓∕偷闲∥学少年。
接着，让学生根据自己分的节奏来读一读，并根据自己的理解，来标上需要重读的字词：云淡∕风轻∥近午天，旁花∕随柳∥过前川。时人∕不识∥余心乐，将谓∕偷闲∥学少年。
最后，让学生根据教师的范读，标出何处该扬，何处该挫，从而形成这首诗的“吟咏”效果：云淡∕风轻∥近午天△⌒，旁花∕随柳∥过前川△⌒。时人∕不识∥余心乐⌒↗，将谓∕偷闲∥学少年△↘。
经过反复吟咏之后，那云之“淡”，那风之“轻”，那鲜花之清香，那绿叶之婀娜，一幅绚丽多姿、色彩斑斓、光彩夺目的春光美景图不就早已呈现在学生的眼前了吗？那“余心乐”之高亢，那“学少年”之窃喜，不也都早就荡漾在学生那因“吟咏”而陶醉的小脸之上了吗？学生不懂什么是声律，但他们在教师的引导下或低沉，或高昂，或急促，或绵长的“吟咏”，这正是对古诗词声律的最好诠释。二、品——古诗词妙语之美品，即“品味”。
古诗词语言本身就是一个高度概括性的语言。对于古诗词语言的教学，一是要品诗眼，正如北宋大文豪苏轼所说“天工忽向背，诗眼巧增损。”
古人写诗最讲究炼字，总是去搜求最贴切的字辞入诗。这一点，我们从贾岛的“推敲”一事上就可以略知一二了。
二是要品佳句，古诗词中有着许多令人回味一生的句子，这些句子或给人以启迪，或给人以美的享受。面对如此精湛的词句，如何能让学生感受到其中的巧妙呢？引导学生去细细品味，不能不说是一种非常好的途径。
用心去“品”，古诗词妙语当尽展眼前。在教学白居易暮江吟时，我是这样引导学生去“品”诗中之妙语的。
师：请大家读古诗的第一、二句。生：一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
师：谁能说说这两句话描写了什么？生：描写了夕阳余辉照在平静的江面上，江水一半呈绿色，一半成了红色。师：是“照”吗？生：是“铺”在江面上。
师：大家看得真仔细，可白居易为什么不用“照”，而用“铺”呢？（生一时语塞）师：没关系，我们来好好读一读这两句。注意在读到“铺”字时，我们大家要慢慢地，轻轻地去读一读，回味回味。
让这个字响在耳边，现在眼前，熔在心中。（生又开始读诗了。）
生：我想，此时的太阳一定是贴在江面上，所以作者才用了“铺”字。生：我觉得“铺”这个字用得特别好，一个“铺”字就能把夕阳照在江面上这一画面写“动”起来了。
生：我也认为作者“铺”字的运用非常得恰当，当我读到这个字的时候，我仿佛看到了红红的阳光从江的那一头向江的这一头缓缓滚来。生：读到“铺”字，我感觉到夕阳是多么的美好，它轻轻地为江面抚上一层红绿相间的衣服，是那样的体贴入微；也让我知道秋天不仅有丰收的果实，更有美伦美幻的夕阳。
生：当我从“铺”字展开去看这江面时，那江水在缓缓流动，微波粼粼的江面上光彩在不停的闪烁，那红的，那绿的，映入眼帘，好一个“半江瑟瑟半江红”的江面！师：是呀！多美的景色！一个“铺”字用得多形象。当我们大家读到这个字的时候，心中会有一种说不出的亲切与安闲。
这是秋天夕阳的柔和，这也是秋天夕阳的魅力之所在。让我们再来读读两句话，读读这首。
8.如何上好古诗词欣赏课
如何引导初一学生古诗词鉴赏 古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。
它也是我国民族文化的瑰宝。引导学生学会鉴赏古诗词，是必要的，也是艰难的任务。
初二下册，有首古诗，我用了将近一节课的时间才讲完；学生学完了大呼过瘾，并且主动在课余时间去搜索和作者相关的那些古诗词来看，这让我似乎看到了自主学习的成效。那节课讲的是李商隐的无题 唐·李商隐无题相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看 欣赏古典诗词首先要有感悟之情。学习古典诗词，要反复朗读，熟读成诵，在反复读背的过程中，慢慢品味。
对于觉得陌生的诗词要先自己理解、体味，查文学史和有关注释，再回过头来对照自己的理解对不对。有的诗词，不同的版本注释也不一样，这就要认真加以分析比较，判断哪种注释更合乎作者原意，更合情理。
我的引导步骤如下：一、简单的回忆作者的简介。二、介绍更多关于作者的作品：李商隐的爱情诗成就极高，他的无题诗十余首，取前两字为题而实质是无题的诗又有十余首，如锦瑟、碧城、为有等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；“相见时难别亦难，东风无力百花残”；“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”；“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”；“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。
锦瑟文字锦绣华美，字面意义易于理解而内容极深，历来有“一篇锦瑟解人难”之称。此外的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”（霜月）；“天意怜幽草，人间重晚晴”（晚晴）；“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”（嫦娥）等也都给人以极深的印象。
三、朗读1、学生齐读，纠正注音。2、学生个读，自主欣赏。
四、讨论：这首词意在写什么东西？（爱情） 由上可知，在鉴赏这块，我更多的是愿意引导学生由教材的内容，学习纵观全诗， 理解作者。在教学的过程中，围绕“情”，学生才会不由自主地被它所吸引所感染，拿出劲头来学习。
而光学习一两首诗词，就说能理解诗人的情感，是不太可能的，那就需要学生从更多的作品去体会。课堂中，对那些诗词中的典故，比如“蓬莱”“青鸟”，把这些故事都告诉学生，再去引入更多关于爱情的诗词，甚至可以拿现代的爱情诗对比。
不拘泥通篇在抠某首词的字眼，反而让学生学的更快，更多，更好！通过上诗词鉴赏课，教师应指导学生认识到学习古诗词的意义，启发学生应产生并保持学习的热情，在古诗词课堂教学中，应实现教师与学生、学生与作者思想与思想的碰撞、情与情的交融，使学生感悟到上诗词鉴赏课更有品位。