课外古诗词10首及赏析
1.十首高中课外古诗词及鉴赏
1、江上 宋代：王安石 江水漾西风，江花脱晚红。
离情被横笛，吹过乱山东。鉴赏：这首诗非常注意抓住江上特有的景物，从视觉和听觉两个角度，扣住“秋天”这特定的节令特点，描绘江上的秋色，给人留下极深的印象。
江水浩淼无边，江畔红花朵朵，而到了秋季，西风劲吹，水面则起波浪，荡漾连绵，江花也渐次凋谢，脱下了红妆，那岸边或水上的小舟传来横笛声，也就使景色带上了浓浓的秋意，勾起作者的思绪。江水江花、西风横笛，这些特有时令的特定景物，就构成了一幅色彩浓烈的“江上秋意图”，具有鲜明的特色。
2、蚕妇 宋代：张俞 昨日入城市，归来泪满巾。遍身罗绮者，不是养蚕人。
鉴赏：这是一首言简意赅的讽喻诗，诗人借养蚕妇女的所见所感，把养蚕人衣不蔽体，不养蚕人却穿着满身绸缎加以对比，深刻地揭露了封建社会劳动人民的劳动成果遭到剥削掠夺的不合理现象。诗中反映了劳动人民生活的悲苦，表达了诗人对养蚕农妇的同情，对不劳而获的剥削阶级的愤恨，以及对整个封建社会的控诉和鞭挞。
3、东栏梨花 宋代：苏轼 梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。
鉴赏：东栏梨花是一首感伤的诗，诗人因为梨花盛开而感叹时光的流逝。这首诗抒发了诗人感叹春光易逝、人生短促的哀愁，也抒发了诗人淡看人生、从失意中得到解脱的思想，寄予了作者自己清正坦荡的风骨。
4、金陵晚望 唐代：高蟾 曾伴浮云归晚翠，犹陪落日泛秋声。世间无限丹青手，一片伤心画不成。
鉴赏：秋天的傍晚，诗人登上金陵（今南京）城头远望，只见浮云落日映照着这座古城，一种沧桑之感涌上心头。这里所说的“一片伤心”，即是指这种情绪而言。
浮云落日是有形之物，丹青能画；而“一片伤心”，乃抽象感情，所以纵有丹青妙手，也难以描绘。黄叔灿唐诗笺注说：“‘画不成’三字，是‘伤心’二字这神。”
正因为画不成，故见“伤心”之深；也正因为伤心如此，所以谁也难以传神地画出这种心声。结尾两句，感慨深沉。
高蟾预感到唐王朝危机四伏，无可挽回地走向崩溃的末日。他为此感到苦恼，而又无能为力。
5、春愁 清代：丘逢甲 春愁难遣强看山，往事惊心泪欲潸。四百万人同一哭，去年今日割台湾。
鉴赏：这是一首即景抒情诗。诗的大意说：春回大地，面对着春天的景色，引起我无限春愁，这春愁无涯无际，难以排遣，勉强观望山景，仍然难以消除胸中的悲愁。
想起惊心动魄的往事，不禁使人潸然泪下。四百万同胞都为此伤心万分，同声大哭，因为去年的今天被迫割让了台湾。
6、绝句 元代：王庭筠 竹影和诗瘦，梅花入梦香。可怜今夜月，不肯下西厢。
鉴赏：前两句一从视觉、一从嗅觉的角度来描写诗人居处的清幽境界。“竹”和“诗”，一为自然之物，一为社会之物，二者本无从比较，但诗人用一个“瘦”字把二者紧密地联系在一起，竹具有清瘦的形象，诗具有清瘦的风格。
“瘦”字用得生新，为全诗定下了清瘦的意境氛围。而“入梦香”则将现实与梦境联系起来，梅花夜间在月光的朗照下也喷出清香，已不同凡响，而这香气还伴着诗人进入梦乡，则香气之浓郁、之悠长可以想见。
将竹与梅这样的自然物象与诗与梦这样的人为之物炼在一句之中，这就构成了情在景中、景在情中，情景混融莫分的高妙意境。前两句字面上完全没有“月”，但透过竹影和梅香，我们可以感受到“月”自在其中。
在后两句中，诗人便将“月”和盘托出。可怜者，可爱也。
当诗人信步庭院时，月光与竹影、梅香是那样的和谐；而回到西厢房时，这月光却不能“下西厢”，这多么地令人遗憾！诗中透露出一股月与人不能互通情愫的遗憾或幽怨的情绪。诗人遗憾或幽怨的是什么？也许是有情人天各一方，不能互通情怀；也许是君臣阻隔，上下无法沟通；也许什么都不是，只是诗人置身此时此景之中的一种朦朦胧胧的感受而已。
7、春行即兴 唐代：李华 宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。 芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。
鉴赏： 李渔窥词管见有云：“词虽不出情景二字，然二字亦分主客，情为主，景是客。说景即是说情，非借物遣怀，即将人喻物。
有全篇不露秋毫情意，而实句句是情、字字关情者。”诗和词在表现手法上是一致的。
这首诗虽然还不能说就做到了“全篇不露秋毫情意”，但句句写景，句句含情，却是比较突出的。尤其值得提出的是，诗中虽然写的是绿草、芳树、山泉、鸟语，都是一些宜人之景，却构成一幅暮春景象，渲染一种孤寂、凄凉、愁苦、叹惋的感情，这些景色都是为衬托诗人凄凉的心境服务的，它充分显示了诗人对时代的深沉叹惋。
8、送陈秀才还沙上省墓 明代：高启 满衣血泪与尘埃，乱后还乡亦可哀。风雨梨花寒食过，几家坟上子孙来？鉴赏：这是诗人是在送陈秀才回沙上扫墓有感而发所作的诗。
清明时分，春雨飞飞，诗人和陈秀才一行人风尘仆仆的赶回沙上祭祖，满身的泥土尘埃和雨露，那是非常的零乱，诗人感慨以这样行色匆匆的方式回乡祭祖，那是让人感受到似乎有那么一些悲哀。9、夕阳楼 唐代：李商隐 花明。
2.10首课外古诗和赏析
北风行 李白 烛龙栖寒门，光耀犹旦开。
日月照之何不及此，唯有北风号怒天上来。 燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。
幽州思妇十二月，停歌罢笑双蛾摧。 倚门望行人，念君长城苦寒良可哀。
别时提剑救边去，遗此虎文金鞞靫。 中有一又白羽箭，蜘蛛结网生尘埃。
箭空在，人今战死不复回。 不忍见此物，焚之已成灰。
黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁。 这是一首乐府诗。
王琦注：“鲍照有北风行，伤北风雨雪，行人不归，李白拟之而作。”（李太白全集）李白的乐府诗，不满足因袭模仿，而能大胆创造，别出新意，被誉为“擅奇古今”（胡应麟诗薮）。
他的近一百五十首乐府诗，或“不与本辞为异”（胡震亨李诗通），但在艺术上高出前人；或对原作提炼、深化，熔铸出新的、寓意深刻的主题。北风行就属于这后一类。
它从一个“伤北风雨雪，行人不归”的一般题材中，出神入化，点铁成金，开掘出控诉战争罪恶，同情人民痛苦的新主题，从而赋予比原作深刻得多的思想意义。 这诗一起先照应题目，从北方苦寒着笔。
这正是古乐府通常使用的手法，这样的开头有时甚至与主题无关，只是作为起兴。但这首北风行还略有不同，它对北风雨雪的着力渲染，倒不只为了起兴，也有着借景抒情，烘托主题的作用。
李白是浪漫主义诗人，常常借助于神话传说。“烛龙栖寒门，光耀犹旦开”，就是引用淮南子·墬形训中的故事：“烛龙在雁门北，蔽于委羽之山，不见日，其神人面龙身而无足。”
高诱注：“龙衔烛以照太阴，盖长千里，视为昼，瞑为夜，吹为冬，呼为夏。”这两句诗的意思是：烛龙栖息在极北的地方，那里终年不见阳光，只以烛龙的视瞑呼吸区分昼夜和四季，代替太阳的不过是烛龙衔烛发出的微光。
怪诞离奇的神话虽不足凭信，但它所展现的幽冷严寒的境界却借助于读者的联想成为真实可感的艺术形象。在此基础上，作者又进一步描写足以显示北方冬季特征的景象：“日月照之何不及此，唯有北风号怒天上来。
燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。”这几句意境十分壮阔，气象极其雄浑。
日月不临既承接了开头两句，又同“唯有北风”互相衬托，强调了气候的寒冷。“号怒”写风声，“天上来”写风势，此句极尽北风凛冽之形容。
对雪的描写更是大气包举，想象飞腾，精彩绝妙，不愧是千古传诵的名句。诗歌的艺术形象是诗人主观感情和客观事物的统一，李白有着丰富的想象，热烈的情感，自由豪放的个性，所以寻常的事物到了他的笔下往往会出人意表，超越常情。
这正是他诗歌浪漫主义的一个特征。这两句诗还好在它不单写景，而且寓情于景。
李白另有两句诗：“瑶台雪花数千点，片片吹落春风香”，二者同样写雪，同样使用了夸张，连句式也相同，在读者心中引起的感受却全然不同。一个唤起了浓郁的春意，一个渲染了严冬的淫威。
不同的艺术效果皆因作者的情思不同。这两句诗点出“燕山”和“轩辕台”，就由开头泛指广大北方具体到幽燕地区，引出下面的“幽州思妇”。
作者用“停歌”、“罢笑”、“双蛾摧”、“倚门望行人”等一连串的动作来刻画人物的内心世界，塑造了一个忧心忡忡、愁肠百结的思妇的形象。这位思妇正是由眼前过往的行人，想到远行未归的丈夫；由此时此地的苦寒景象，引起对远在长城的丈夫的担心。
这里没有对长城作具体描写，但“念君长城苦寒良可哀”一句可以使人想到，定是长城比幽州更苦寒，才使得思妇格外忧虑不安。而幽州苦寒已被作者写到极致，则长城的寒冷、征人的困境便不言自明。
前面的写景为这里的叙事抒情作了伏笔，作者的剪裁功夫也于此可见。 “别时提剑救边去，遗此虎文金鞞靫”，“鞞靫”是装箭的袋子。
这两句是写思妇忧念丈夫，但路途迢远，无由得见，只得用丈夫留下的饰有虎纹的箭袋寄托情思，排遣愁怀。这里仅用“提剑”一词，就刻画了丈夫为国慷慨从戎的英武形象，使人对他后来不幸战死更生同情。
因丈夫离家日久，白羽箭上已蛛网尘结。睹物思人，已是黯然神伤，更那堪“箭空在，人今战死不复回”，物在人亡，倍觉伤情。
“不忍见此物，焚之已成灰”一笔，入木三分地刻画了思妇将种种离愁别恨、忧思悬想统统化为极端痛苦的绝望心情。诗到此似乎可以结束了，但诗人并不止笔，他用惊心动魄的诗句倾泻出满腔的悲愤：“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁”。
“黄河捧土”是用典，见于后汉书·朱浮传：“此犹河滨之人，捧土以塞孟津，多见其不知量也”，是说黄河边孟津渡口不可塞，那么，“奔流到海不复回”的滔滔黄河当更不可塞。这里却说即使黄河捧土可塞，思妇之恨也难裁，这就极其鲜明地反衬出思妇愁恨的深广和她悲愤得不能自已的强烈感情。
北风号怒，飞雪漫天，满目凄凉的景象更加浓重地烘托出悲剧的气氛，它不仅又一次照应了题目，使首尾呼应，结构更趋完整；更重要的是使景与情极为和谐地交融在一起，使人几乎分辨不清哪是写景，哪是抒情。思妇的愁怨多么象那无尽无休的北风雨雪，真是“此恨绵绵无绝期”！结尾这两句诗恰似火山喷射着岩浆，又象江河冲破堤防，产生了强烈的震撼人心的力量。
这首诗成。
3.课外十首古诗以及赏析
别董大
千里黄云白日曛，
北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，
天下谁人不识君。
怀渑池寄子瞻兄苏辙 相携话别郑原上，共道长途怕雪泥。 归骑还寻大梁陌，行人已度古崤西。 曾为县吏民知否？旧宿僧房壁共题。 遥想独游佳味少，无方骓马但鸣嘶。
和子由渑池怀旧 人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。 泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。 老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。 往日崎岖还记否，路长人困蹇驴嘶。
苏辙原诗的基调是怀旧，因为他十九岁时曾被任命为渑池县的主簿（由于考中进士，未到任），嘉佑元年和兄轼随父同往京城应试，又经过这里，有访僧留题之事。所以在诗里写道：“曾为县吏民知否？旧宿僧房壁共题。”他觉得，这些经历真是充满了偶然。如果说与渑池没有缘份，为何总是与它发生关联？如果说与渑池有缘份，为何又无法驻足时间稍长些？这就是苏辙诗中的感慨。而由这些感慨，苏轼更进一步对人生发表了一段议论。这就是诗的前四句。在苏轼看来，不仅具体的生活行无定踪，整个人生也充满了不可知，就像鸿雁在飞行过程中，偶一驻足雪上，留下印迹，而鸿飞雪化，一切又都不复存在。那么，在冥冥中到底有没有一种力量在支配着这种行为呢？如果说，人生是由无数个坐标点所组成的，那么，这些坐标点有没有规律可循？青年苏轼对人生发出了这样的疑问和感喟。但是，人生有着不可知性，并不意味着人生是肓目的；过去的东西虽已消逝，但并不意味着它不曾存在。就拿崤山道上，骑着蹇驴，在艰难崎岖的山路上颠簸的经历来说，岂不就是一种历练，一种经验，一种人生的财富？所以，人生虽然无常，但不应该放弃努力；事物虽多具有偶然性，但不应该放弃对必然性的寻求。事实上，若不经过一番艰难困苦，又怎能考取进士，实现抱负呢？这就是苏轼：既深究人生底蕴，又充满乐观向上，他的整个人生观在此得到了缩微的展示。 这首诗的理趣主要体现在前四句上，“雪泥鸿爪”也作为一个成语被后世广泛传诵。但从写作手法上来看，也颇有特色。纪昀曾评道：“前四句单行入律，唐人旧格；而意境恣逸，则东坡之本色。”所谓“唐人旧格”，大致上指崔颢黄鹤楼：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。……”作为七律，三、四两句本该对仗，此却一意直下，不作讲求。苏轼的“泥上”二句，也可算是对仗，但其文意承上直说，本身也带有承接关系，所以是“单行入律”。“意境恣逸”的意思，就是不仅字面上飘逸，行文中有气势，而且内涵丰富，耐人寻味，不求工而自工。这正是苏轼的“本色”。（网上鉴赏）
苏少年得志，和弟弟两人同中进士，可谓光耀门楣，后来却一生坎坷，爱妻早逝，在新旧两党之争中一直遭受排挤，无法施展抱负，他的人生就像鸿雁一样，或到南方或到北方，来来去去，脚爪踏在雪泥上，无非偶然留下印记，而这印迹又怎会被鸿雁记得，何况印记很快就会消失，不免产生了悲观之情，而后四句 表面是应和弟弟的怀旧之词，实际却是希望弟弟能珍惜现在，开拓未来，整首诗可谓是作者对自己人生的一声悲叹，有一些道家色彩，不同于往日慷慨意气的豪放派的词作 （原创）
4.初一上册课外古诗十首赏析
【龟虽寿·步出夏门行】 曹操 神龟虽寿，猷有竟时。
螣蛇乘雾，终为土灰。 老骥伏枥，志在千里； 烈士暮年，壮心不已。
盈缩之期，不但在天； 养怡之福，可得永年。 幸甚至哉！歌以咏志。
这首诗是曹操的乐府诗步出夏门行的最后一章，写作的时间是建安十二年（207）。东汉末年，居住在我国东北部的乌桓奴隶主贵族，乘中原一带天下大乱之机，经常入塞掳掠汉民。
建安十年，曹操平定冀州以后，袁绍的儿子袁熙和袁尚等，投奔了乌桓。建安十二年，曹操为了安定东北边境，消灭袁绍的残余势力，率军征伐乌桓，结果取得了胜利。
这首诗是他凯旋归来的时候写的。全诗以昂扬慷慨为基调，抒发了曹操老当益壮、积极进取的豪壮之情。
龟虽寿共十四句，除最后两句是入乐时加的，和全诗的内容没有关系以外，其他十二句，每四句是一层，可以分成三层来理解。 第一层是开头四句。
这四句的主要意思是说“人寿不长”。诗人为了表现这一意思，没有采取直述的写法，而是连用了神龟和腾蛇两个比喻。
神龟，是龟的一种，古人常常用它来象征长寿，神龟尽管能长寿，但最后还是要死亡，所以诗中说“犹有竟时”。腾蛇，相传是一种像龙一样的神物，本领很大，腾蛇虽然能腾云驾雾，但到时候也免不了死亡，因此诗中说“终为土灰”。
诗人在这里特别标举神龟和腾蛇，这是因为在迷信思想相当盛行的古代，神龟和腾蛇都被染上了浓厚的神学色彩，即使这样，诗人也断定它们逃脱不了死亡的命运。神龟和腾蛇尚且如此，至于其他物种，那就自然更不在话下了。
因此，诗人用神龟和腾蛇作比喻，不仅具有举一反三、以重代轻的典型意义，同时也旗帜鲜明地否定了万物不变、人可以成仙不死等神学迷信思想。从修辞的角度来看，开头这四句用的是借喻，只写出了用作比喻的神龟和腾蛇，至于被比喻的内容，则完全略去了。
这样处理，不仅语言精练，而且也给读者留下了想象的余地，使读者会自然地联想到，衰老和死亡也是人们无法抗拒的自然规律。但是如何对待衰老和死亡，不同的人常常有不同的表现。
有的及时行乐，虚度时光；有的慨叹迟暮，消极悲观。而曹操则表现了另外一种精神境界，这就是这首诗第二层所抒发的思想感情。
“老骥伏枥”以下四句是第二层。这一层是全诗的中心。
在写法上，这一层和第一层有些相似之处，也是运用了比喻，用伏在马槽上的老骥还想驰骋千里，来比喻想建功立业的烈士到了暮年，仍是壮志不减。老骥，就是老千里马。
在古代，千里马在人们的生活中，特别是在征战中有很重要的作用。因此，曹操用老骥作比喻，饱含着对老骥的尊敬和爱戴，同时也是他自己几十年戎马俊倥偬的征战生涯的象征。
在内容上，这一层上承第一层，一方面表现了曹操清醒地看到了自己已经到了暮年，另一方面又表现了他进入暮年时的可贵的精神状态。这一层一开始就写“老骥伏枥”，写出了千里马同神龟和腾蛇一样，也不能违背自然法则，也是要老的。
千里马是这样，人何尝不是如此。他写龟虽寿时，已是53岁的年纪，照古人的说法，人“五十始衰”。
因此，曹操在这首诗中，承认自己是到了暮年。但是曹操的过人之处主要不在这里，而在于他面对暮年，在精神状态上不服老，要保持一种生命不息、斗争不止、奋发有为的精神境界。
这一点确实是难能可贵的。 一个有作为的人，总是珍惜年华，总是想依靠人的力量延长自己的生命，从而争取有更多的时间来建功立业，曹操就是这样一个人。
曹操的这种思想感情在龟虽寿的第三层有比较集中的表现。在曹操看来，“盈缩之期，不但在天”，也就是人的寿命的长短，与“天”有关系，但又不是完全由“天”来决定的。
“养怡之福，可得永年”，只要人们能够注意保养自己的身体，是可以延年益寿的。在这里，曹操一方面看到了人的寿命与自然属性有关系，另一方面又突出地强调了在寿命问题上人的主观能动作用。
这种朴素的、辩证的唯物精神，否定了长期流传的“死生有命，富贵在天”的迷信说法，这在当时来说，是相当进步的思想。 龟虽寿的中心是抒发了一种老当益壮、积极进取的精神。
这种精神从一个侧面反映了当时的时代精神和我们中华民族的文化传统的一个特点。这一特点曾经激励过无数的仁人志士，在“治国平天下”的事业中，奋发有为，即使到了暮年，“犹冀有新功”。
龟虽寿表现的正是这种思想感情，因此自古迄今，引起了许多人的共鸣。 过故人庄 【 唐 孟浩然 故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。 开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。 这音诗是作者隐居鹿门山时到一位山村友人家作客所写。
一、二句从应邀写起，“故人”说明不是第一次做客。三、四句是描写山村风光的名句，绿树环绕，青山横斜，犹如一幅清淡的水墨画。
五、六句写山村生活情趣。面对场院菜圃，把酒谈论庄稼，亲切自然，富有生活气息。
结尾两句以重阳节还来相聚写出友情之深，言有尽而意无穷。全诗描绘了美丽的山村风光和平静的田园生活，语言朴实清新，意境鲜明，富有浓厚的生活气息，从而成为自唐代以来田园诗中。
5.求初二下册课外古诗十首原文及赏析（赏析100左右）
月下独酌 花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同**，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。
赏析： 李白怀才见弃，政治理想不能实现，心情是孤寂苦闷的。但他面对黑暗现实，没有沉沦，没有同流合污，而是追求自由，向往光明，所以在他的诗篇中多歌颂太阳和咏月之作。
太阳是自然界中光明绚丽的形象，明月是清澈纯洁的象征。尤其是明月，清新、明丽、宁静、温柔，因而诗人和它相亲相近。
在这首诗中，诗人还进一步把明月引为知己，对月抒怀。诗篇突然而起，直抒胸臆，表达一种孤独寂寥的思想感情。
这种孤寂之情无法驱遣，于是诗人以奇特的想象，生动的描写，把明月作为知音，相邀对饮。同时还异想天地把自己的身影，也看作有情有知的同类，邀其共酌。
表面上有明月相伴，身影相随，好象并不是独酌，但月不解饮，影徒随身，这就更加突出了诗人的孤独感，正如孙洙所说：“题本独酌，诗偏幻出三人。月影伴说，反复推勘，愈形其独。”
（唐诗三百首卷一）因为世少相知，诗人不得不以明月、身影为伴，向月而高歌，对影而起舞以排遣自己深沉的郁闷。结联进而要和明月、身影永远结成忘情好友，将来在邈远的碧空中相见遨游。
这表现了诗人对污浊现实的强烈不满，在孤独中向往自由和光明。 这首五言古诗，构思新颖，想象奇妙，情致深婉，是李白抒情诗中别具神韵的佳作。
子夜吴歌 长安一片月，万户捣衣声。 秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征。 赏析： 杰出的浪漫主义诗人李白，在他的创作实践中，十分注意向汉魏六朝的民歌学习，从中获得丰富的养料，充实和发展自己的创作，这首子夜吴歌就是诗人向民歌学习而又有所创造的例证。
子夜吴歌是六朝时南方著名的情歌，多写少女热烈深挚地忆念情人的思想感情，表现非常真诚缠绵，李白正是掌握住了这种表达感情的特点，在本诗中成功地描写了闺中思妇那种难以驱遣的愁思。“长安”两句写景，为抒情创造环境气氛。
皎洁的月光照射着长安城，出现一片银白色的世界，这时随着飒飒秋风，传来此伏彼起的捣衣声。捣衣含蕴着思妇对征人的诚挚情意。
“秋风”两句承上而正面抒情。思妇的深沉无尽的情思，阵阵秋风不仅吹拂不掉，反而勾起她对远方丈夫的忆念，更增加她的愁怀。
“不尽”既是秋风阵阵，也是情思的悠长不断。这不断的情思又总是飞向远方，是那样执着，一往情深。
最后两句思妇直接倾诉自己的愿望，希望丈夫早日安定边疆，返回家园和亲人团聚，过和平安定的生活，表现了诗人对劳动妇女的同情。这首民歌气味很浓的乐府诗，朴素自然，流丽婉转，真切感人。
金陵酒肆留别 风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。 金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。
请君试问东流水，别意与之谁短长？ 赏析： 李白上安州裴长史书中，曾说自己早年东游扬州，不到一年光景，“散金三十余万，有落魄公子，悉皆济之”，可见李白是一位轻财重义，交游极广的诗人。这次，当他即将离开金陵，前往扬州时，朋友相送，在饯别的酒度上，李白写了这首诗，作为临别纪念。
这些来相送的“金陵子弟”，不过是些年轻的朋友，彼此虽意气相投，但在政治理想上未必一致，因此这首诗就很不好写。说多了虚词，没有实际内容，只能流于浅薄、空泛。
然而朋友相处，一旦分离，总是令人留恋的。现在如此写来，恰到好处，它真诚地表达了诗人对友情的珍重。
诗的开头两句，就写得很欢畅、豪爽，形象生动，意境丰美。暮春三月，杨花飞舞，金陵酒肆，吴姬劝尝。
此时此地，此情此景，无论是“欲行”还是“不行”的人，都是兴奋的、愉快的。所以接下去的两句，用叙述的语言，简洁、明了地总写一笔惜别的热烈场面。
这符合青年人的性格特点，也表明了朋友之间的美好情意。于是最后两句，以设问方式，用眼前景物，十分贴切而自然地抒发了这离情别意的深切： 请朋友们不妨问一问啊， 向东奔流而去的滔滔江水， 我们惜别的情意和它相比， 究竟是谁短啊又谁长？ 如此作结，不仅形象生动，巧思巧妙，而且情真意切，余韵悠然。
全诗语言清新流利，具有质朴的民歌风味，是李白诗中的名篇。 谢榛说：“太白金陵留别诗：‘请君试问东流水，别意与之谁短长，妙在结语。”
（四溟诗话） 行路难 金樽清酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。 停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。 闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难！行路难！多歧路，今安在？ 长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。 赏析： 行路难共三首，是李白天宝三年（744）因遭谗毁而离开长安时作的。
这是其中的第一首。李白在这首诗中，以满腔的悲愤，深深的感叹着世路的艰难，从而抒发了他久久郁积于心的痛苦和忧伤。
一向嗜酒成癖的诗人，面对这“金樽清酒”，竟然喝不进了，“玉盘珍羞”，也咽不下了，拔剑四顾，心意茫然。虽然壮志犹在，但是啊，欲渡黄河，冰已塞川；将登太行，雪又满山。
人生世路，竟是这样难以逾越的艰难险阻。道路纵然。
6.八年级上册的十首课外古诗词背诵的赏析和思想感情
长歌行今译： 园中的葵菜呵郁郁葱葱，晶莹的朝露阳光下飞升。
春天把希望洒满了大地，万物都呈现出一派繁荣。 常恐肃杀的秋天来到，树叶儿黄落百草也凋零。
百川奔腾着东流到大海，何时才能重新返回西境？ 少年人如果不及时努力，到老来只能是悔恨一生。 赏析：这首诗从“园中葵”说起，再用水流到海不复回打比方，说明光阴如流水，一去不再回。
最后劝导人们，要珍惜青春年华，发愤努力，不要等老了再后悔。这首诗借物言理，首先以园中的葵菜作比喻。
“青青”喻其生长茂盛。其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。
何以如此？因为它们都恐怕秋天很快地到来，深知秋风凋零百草的道理。大自然的生命节奏如此，人生又何尝不是这样？一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗，让青春白白地浪费，等到年老时后悔也来不及了。
这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，出言警策，催人奋起。野望 译文： 在黄昏的时候，我伫立在东皋村头怅望，彷徨徘徊心中没有主张。
每一棵树都凋谢枯黄，每一座山峰都涂上落日的余晖。 放牛的儿童骑着小牛回家，猎人骑着骏马带回猎物。
我看到这些人又并不相识，心情郁闷于是长声歌唱诗经中“采薇采薇”的诗句。 赏析： 野望写的是山野秋景，在闲逸的情调中，带几分彷徨和苦闷，是王绩的代表作。
“东皋薄暮望，徙倚欲何依。”皋是水边地。
东皋，指他家乡绛州龙门的一个地方。他归隐后常游北山、东皋，自号“东皋子”。
“徙倚”是徘徊的意思。“欲何依”，化用曹操短歌行中“月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依”的意思，表现了百无聊赖的彷徨心情。
下面四句写薄暮中所见景物：“树树皆秋色，山山唯落晖。牧人驱犊返，猎马带禽归。”
举目四望，到处是一片秋色，在夕阳的余晖中越发显得萧瑟。在这静谧的背景之上，牧人与猎马的特写，带着牧歌式的田园气氛，使整个画面活动了起来。
这四句诗宛如一幅山家秋晚图，光与色，远景与近景，静态与动态，搭配得恰到好处。 然而，王绩还不能像陶渊明那样从田园中找到慰藉，所以最后说：“相顾无相识，长歌怀采薇。”
说自己在现实中孤独无依，只好追怀古代的隐士，和伯夷、叔齐那样的人交朋友了。 熟读唐诗的人，也许并不觉得这首诗有什么特别的好处。
可是，如果沿着诗歌史的顺序，从南朝的宋、齐、梁、陈一路读下来，忽然读到这首野望，便会为它的朴素而叫好。南朝诗风大多华靡艳丽，好像浑身裹着绸缎的珠光宝气的贵妇。
从贵妇堆里走出来，忽然遇见一位荆钗布裙的村姑，她那不施脂粉的朴素美就会产生特别的魅力。王绩的野望便有这样一种朴素的好处。
这首诗的体裁是五言律诗。自从南朝齐永明年间，沈约等人将声律的知识运用到诗歌创作当中，律诗这种新的体裁就已酝酿着了。
到初唐的沈佺期、宋之问手里律诗遂定型化，成为一种重要的诗歌体裁。而早于沈、宋六十余年的王绩，已经能写出野望这样成熟的律诗，说明他是一个勇于尝试新形式的人。
这首诗首尾两联抒情言事，中间两联写景，经过情——景——情这一反复，诗的意思更深化了一层。这正符合律诗的一种基本章法。
早寒江上有怀[译文]： 树叶飘落大雁飞向南方，北风萧瑟江上分外寒冷。我家在曲曲弯弯襄水边，远隔楚天云海迷迷茫茫。
思想的眼泪在旅途流尽，看一叶孤帆在天边徜徉。风烟迷离渡口在何处？茫茫江水在夕阳下荡漾。
[题解]： 本诗是诗人离开长安东游吴越留滞江上而作的思乡诗，诗真切描写江上早寒的凄清景色，描写诗人船上思念家乡的愁苦心态，表现了诗人怀乡思归的无限怅惘之情和人生失意的郁闷。 这是一首抒情诗。
根据诗的内容看，大约是作者漫游长江下游时的作品。当时正是秋季，天却相当寒冷。
睹物伤情，不免想到故乡，引起了思乡之泪。再加以当时作者奔走于长江下游各地，既为隐士，而又想求官；既羡慕田园生活，而又想在政治上有所作为。
因而此诗流露的感情是相当复杂的。 “木落雁南度，北风江上寒”，这两句是写景。
作者捕捉了当时带有典型性的事物，点明季节。木叶渐脱，北雁南飞，这是最具代表性的秋季景象。
但是单说秋，还不能表现出“寒”，作者又以“北风”呼啸来渲染，自然使人觉得寒冷，这就点出了题目中的“早寒”。 落木萧萧，鸿雁南翔，北风呼啸，天气寒冷，作者活画出一幅深秋景象。
处身于这种环境中，很容易引起悲哀的情绪，所谓“悲落叶于劲秋”（陆机文赋），是有一定道理的。何况远离故土，思想处于矛盾之中的作者呢！ 这是一种“兴”起的手法，诗很自然地进入第二联。
作者面对眼前景物，思乡之情，不免油然而生。“襄水”，亦即“襄河”。
汉水在襄阳一带水流曲折，所以作者以“曲”概括之。“遥隔”两字，不仅表明了远，而且表明了两地隔绝，不能归去。
这个“隔”字，已透露出思乡之情。作者家住襄阳，古属楚国，故诗中称“楚云端”，既能表现出地势之高（与长江下游相比），又能表现出仰望之情，可望而不可即，也能透露出思乡的情绪。
“我家襄水曲，遥隔楚云端”，看来句意。
7.10首古诗加赏析
1、白居易观刈麦赏析 田家少闲月，五月人倍忙。
夜来南风起，小麦覆陇黄。妇姑荷簟食，童稚携壶浆。
相随饷田去，丁壮在南冈。足蒸暑土气，背灼炎天光。
力尽不知热，但惜夏日长。 复有贫妇人，抱子在其傍。
右手秉遗穗，左臂悬敝筐。听其相顾言，闻者为悲伤。
家田输税尽，拾此充饥肠。今我何功德，曾不事农桑。
吏禄三百石，岁晏有馀粮。 念此私自愧，尽日不能忘。
白居易（公元772年-846年），字乐天，是个同情人民，敢于反映民间疾苦，敢于揭露官场贵族黑暗面的官吏和诗人。他的诗歌以通俗浅显著称，今留有作品三千多首，收集为白氏长庆集。
观刈麦是白居易任周至县县尉时有感于当地人民劳动艰苦、生活贫困所写的一首诗，作品对造成人民贫困之源的繁重租税提出指责.对于自己无功无德又不劳动却能丰衣足食而深感愧疚，表现了一个有良心的封建官吏的人道主义精神。县尉在县里主管缉捕盗贼、征收捐税等事。
正因为白居易主管此事；所以他对劳动人民在这方面所受的灾难也知道得最清楚。刈：收割。
全诗分四层，第一层四句，交代时间及其环境气氛。“农家少闲月，五月人倍忙”，下文要说的事情就发生“人倍忙”的五月。
这两句总领全篇，而且一开头就流露出了作者对劳动人民的同情；“夜来南风起，小麦覆陇黄”，一派丰收景象，大画面是让人喜悦的。可是谁又能想到在这丰收景象下农民的悲哀呢？ 第二层八句，通过具体的一户人家来展现这“人倍忙”的收麦情景。
婆婆、儿媳妇担着饭篮子，小孙儿提着水壶，他们是去给地里干活儿的男人们送饭的。男人天不亮就下地了；女人起床后先忙家务，而后做饭；小孙子跟着奶奶、妈妈送饭时一齐到地里。
她们是要在饭后和男人们一道干下去的。你看这一家忙不忙呢？“足蒸暑土气，背灼炎天光。
力尽不知热，但惜夏日长。”这四句正面描写收麦劳动。
他们脸对着大地，背对着蓝天，下面如同笼蒸，上面如同火烤，但是他们用尽一切力量挥舞着镰刀一路向前割去，似乎完全忘记了炎热，因为这是“虎口夺粮”，时间必须抓紧呀！妇姑：媳妇、婆婆，古时媳妇称婆婆叫姑，称公公叫舅。荷：肩挑；用篮子盛着食物，这里即指饭篮。
壶浆：用壶装着水，这里即指水壶。田：给田里干活的人送饭。
丁壮：成年的男劳力。烤。
惜：珍惜.舍不得浪费。天气如此之热，白天又如此之长，而人们却竭力苦干，就怕浪费一点时间，可见人们对即将到手的麦子的珍惜程度。
“惜”字在这里用得非常好，是用一种违背人之常情的写法来突出人们此时此地的感情烈度。白居易的卖炭翁中有“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”之语，“愿”字的用法与此处“惜”字的用法正同。
笫三层八句，镜头转向一个贫妇人，她被捐税弄得破了产，现时只能以拾麦穗为生，这是比全家忙于收麦者更低一个层次的人。你看她的形象：左手抱着一个孩子，臂弯里挂着一个破竹筐，右手在那里捡人家落下的麦穗。
这有多么累，而收获又是多么少啊！但有什么办法呢？现在是收麦的时候，还有麦穗可捡，换个别的时候，就只有去沿街乞讨了。而她们家在去年、前年，也是有地可种、有麦可收的人家呀，只是后来让捐税弄得走投无路，把家产，土地都折变了，至使今天落到了这个地步。
我们可以想象：现在忙于收割的人家，明年也有可能像她那样，无地可种，只能以拾麦穗为生。秉：拿着。
田家：这里指一个庄稼户的产业。输：交纳。
第四层六句，写诗人面对丰收下出现如此悲惨景象的自疚自愧。事：从事。
岁晏：年底。 作品的题目叫观刈麦，而画面上实际出现的，除了刈麦者之外，却还有一个拾麦者，而且作者的关心也恰恰是更偏重在后者身上。
他们二者目前的贫富苦乐程度是不同的，但是他们的命运却有着紧密的联系。今日凄凉可怜的拾麦穗者是昨日辛劳忙碌的刈麦者；又安知今日辛劳忙碌的刈麦者明日不沦落成凄凉可怜的拾麦者呢？只要有繁重的捐税在，劳动人民就永远摆脱不了破产的命运。
作者在这里对当时害民的赋税制度提出了尖锐批评，对劳动人民所蒙受的苦难寄寓了深切的同情。而且不是一般的同情，是进而把自己摆进去，觉得自己和劳动人民的差别太大了，自己问心有愧。
这时的白居易的诗歌确实反映了劳动人民的思想情绪，呼出了劳动人民的声音。 这首诗写作上的基本特点是不带任何夸张地、如实地描写现实生活场景。
他选取了举家忙碌和凄凉拾穗这两个镜头，使之构成强烈对比。前者虽然苦、虽然累，但他们暂时还是有希望的，至于后者，则完全是断梗浮萍，朝不保夕了。
两个镜头所表现的场面、气氛、形象、心理都很好。 诗的最后是发议论，这是白居易许多讽谕诗的共同路数。
这首诗的议论不是直接指向社会病根，而是表现为自疚自愧，这也是一种对整个官僚贵族社会的隐约批评。白居易才是一个三百石的小小县尉呀，那些大官僚、大贵族们难道不应该有更大的自疚自愧吗！赋税是皇帝管的，白居易无法公开反对，他只能用这种结尾来达到讽谕的目的。
2、刘方平月夜赏析 更深月色半人家，北斗阑干南斗斜[1]。 今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。
【赏。
8.高中课外十首古诗（最好四言）加赏析
(1)龟虽寿（无） （2）过故人庄 孟浩然故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。1（甘肃省平凉市·2010）阅读下面一首古诗，完成23~25题。
（7分）过故人庄孟浩然故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。
23.本诗的颔联和颈联运用了什么修辞手法，试作简要的分析。（3分） 24.诗中哪些景物是“田家”所特有的？（2分） 25.本诗表达了作者怎样的思想感情？（2分） 23.(3分)对偶（对仗）（1分）分析：如颔联的“绿水”对“青山”，“村边”对“郭外”，颈联的“开轩”对“把酒”，“面场圃”对“话桑麻”。
（举出一例得1分，3例得满分） 24.(2分)场圃、桑麻、菊花（答出一种给1分，两种得满分） 25.(2分)表达了作者对田园风光，农家生活环境的喜爱之情。（意思对即可给分） 2、2010广西玉林防港阅读下面一首诗，完成第7题。
过 故 人 庄 孟浩然故人具鸡黍，邀我至田家。 绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。 待到重阳日，还来就菊花。
7、下列对这首诗的理解和分析，不恰当的一项是（ ）（3分）A、首联写老朋友邀我去农家做客。“鸡黍”、“田家”透出老朋友家浓浓的田园气息。
B、颔联“和”、“斜”两字运用精妙，描绘出一幅绿树环绕、青山斜隐的美丽迷人的图画，表现了诗人的愉悦之情。C、最后两句写诗人与老朋友相约重阳再聚，表现出老友之间的深厚情谊，令人读后余味无穷。
D、全诗叙述了诗人到农家做客受到热情款待的经过，流露出诗人高洁傲岸的情操和对黑暗现实的不满。答案：D3、2007山东滨州阅读下面这首诗，完成6——7题。
过故人庄 孟浩然故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。
6.诗中 “ ”一句，将室内外景象联系起来。（2分）7.“绿树村边合，青山郭外斜”一联是千古名句，请自选一个角度（如表现手法、语言运用等），作一简短赏析。
（2分） 答案：6.开轩面场圃 [评分标准]本题2分，多写“把酒话桑麻”一句不扣分。 7.示例一：这两句诗近景远景结合，写出了山村优美的田园风光，表现了诗人对农家生活环境的喜爱之情。
示例二：这两句诗运用了对偶的手法，“绿树”对“青山”，“村边”对“郭外”，词性相同，互相对应，十分工整。 示例三：这两句诗用词形象生动，诗中有画。
如一个“合”字，表现了绿树环抱相拥的情态，突出了村边绿树的繁茂。（或：一个“斜”字，形象地描画出了村外青山由近及远伸向远方的景象，画面感特强。）
[评分标准]本题2分，为开放性试题。指出具体表现手法、语言运用特点，给1分；说出表达效果给1分。
三、精心原创试题（1）本诗的感情基调是：（1分） （2）“树村边合，青山郭外斜。”中的“合”和“斜”都用得好，请问它们好在哪里？（任选一词作答）（1分） （3）“绿树村边合，青山郭外斜”一联是千古名句，请自选一个角度（如表现手法、语言运用等），作一简短赏析。
（1分） （4）这首诗抒发了诗人怎样的思想感情？（2分） （5）诗人是通过哪一句诗将室内外景象联系起来的？哪两句诗最能集中表达诗人参农家生活的喜爱及主客间朴素深厚的情谊？（6）试描绘“绿，青”所展现的画面。（7）“待，还”两句流露出诗人怎样的思想感情？（8）诗评家沈德潜称孟浩然的诗“语淡而味终不薄”（唐诗别裁），也就是说孟浩然的诗外表平淡却韵味悠长。
请以“故，邀”两句为例，简析一下孟浩然的诗“语淡而味终不薄”的特点。答案示例：（1）示例：喜悦欢快（2）示例：“斜”字形象地描绘出村外青山由近及远伸向远方的景象，画面感特强。
“合”字表现了绿树环抱相拥的情态，突出了村边绿树的繁茂。（3）此题为开放题，答案不惟一。
从景物描写的视角、修辞手法运用、词语的精炼形象等方面赏析均可。能指出抓住特点写景（如景物的色彩、近景远景结合等）或采用什么修辞手法（如对偶等）或用词的生动形象（如“合”“斜”）等，给1分；说出其妙处或表达效果的给1分，共2分。
示例一：这两句诗近景远景结合，写出了山村优美的田园风光，表现了诗人对农家生活环境的喜爱之情。 示例二：这两句诗运用了对仗的手法，“绿树”对“青山”，“村边”对“郭外”，词性相同，互相对应，十分工整。
示例三：这两句诗用词造句十分逼真，诗中有画。如一个“合”字，表现了绿树的环抱相拥的情态，突出了村边绿树的繁茂。
（或：一个“斜”字，形象地描画出了村外青山由近及远伸向远方的景象，画面感特强。）（4）抒发了诗人对故人和田园风光的留恋之情。
（5）开轩面场圃 [评分标准]本题2分，多写“把酒话桑麻”一句不扣分。待到重阳日，还来就菊花。
（6）绿色的树木在村边环绕，青翠的远山在城外横斜。（7）抒发了诗人对故人和田园风光的留恋之情。
（8）诗句就像日记本上的一则记事。故人“邀”而“我”“至”，文字上毫无渲染，招之即来，简单而随便。
正是这平谈的文字写出了至交之间不用客套的交往方式。（3）题破山寺后禅院 常建清晨入古寺，初日照高林。
曲径通。
9.10首古诗词赏析
1、作者为唐代著名诗人，因擅长写七言绝句，因而被称为“七绝圣手”。
这首诗与南朝乐府采莲曲中的少女的描写，手法不同，性格有异.手法的差别是南朝手法采用白描，王诗用映衬手法。性格差别是王诗更加精巧活泼。
荷叶和采莲女的衣裙，简直就像是用同一颜色的衣料剪裁的。芙蓉--这里代指莲花。
采莲女们进入莲池后，就分不清哪是荷叶哪是衣裳，哪是莲花哪是人面，直到听见歌声，才知道她们来了。第三句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。
乱入，即杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨；所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。
这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。
然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。
本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”；但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”（崔国辅小长干曲）了。
这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。
借助动词，展现采莲女在荷塘中若隐若现、若有若无2、这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。
然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。
这首诗同样表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。
其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”
意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。
全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。 这首小诗总共四句。
拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。 诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。
对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信小园赋所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗无青水驿丛竹诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。
这里，象是随意写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。 诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐”、“弹琴”、“长啸”。
对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。 表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。
但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作者王维辋川集中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。
它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。
就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”（岘佣说诗）的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。
它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。 可以想见，诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会，而命笔成篇的。
诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之际，就可以如司空图诗品 10 自然篇中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。
当然，。
10.10首课外古诗赏析题（不能是小学的）
江畔独步寻花 （唐）杜甫
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。
长歌行 汉代乐府民歌
青青园中葵，朝露待日晞。
阳春布德泽，万物生光辉。
常恐秋节至，焜黄华叶衰。
百川东到海，何时复西归。
少壮不努力，老大徒伤悲。
野望 杜甫
西山白雪三城戍，南浦清江万里桥。
海内风尘诸弟隔，天涯涕泪一身遥。
惟将迟暮供多病，未有涓埃答圣朝。
跨马出郊时极目，不堪人事日萧条。
早寒江上有怀 孟浩然
木落雁南度，北风江上寒。
我家襄水曲，遥隔楚云端。
乡泪客中尽，孤帆天际看。
迷津欲有问，平海夕漫漫。
望洞庭湖赠张丞相 孟浩然
八月湖水平， 涵虚混太清。
气蒸云梦泽， 波撼岳阳城。
欲济无舟楫， 端居耻圣明。
坐观垂钓者， 徒有羡鱼情。
黄鹤楼 崔颢
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。
送友人 李白
青山横北郭，白水绕东城。
此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。
挥手自兹去，萧萧班马鸣。
秋词 唐 刘禹锡
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝.
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧宵。
山山行 梅尧臣
适与野情惬，千山高复低。
好峰随处改，幽径独行迷。
霜落熊升树，林空鹿饮溪。
人家在何许，云外一声鸡。
漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。
淡烟流水画屏幽。自在飞花轻似梦，
无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。